文汇报副刊 荣念曾 程砚秋的「西游记」 http://www.wenweipo.com [2008-02-17] 文：尉玮 　空寂的礼拜堂中，清亮的人声，如丝线般抛入高耸的穹顶。回荡，最终消散在 空气中，余韵兀自犹存。 　在西方宗教的圣殿中，一个中国人清唱一曲《荒山泪》，悲凉的中国戏曲在习 惯了巴哈与莫札特的大殿中将时空扯出了一道缝隙，人群霎时静默了。这是二十 世纪三十年代的柏林；这个中国人，就是中国京剧四大名旦之一—程砚秋。 　是这样一个故事打动了荣念曾，香港艺术节中的实验剧场《西游荒山泪》，是 对程砚秋的致敬，也是荣念曾自己的一次西游。传统与现代，东方与西方，剧场 中的「跨界」，能有多远？ 　作为华人实验艺术的先驱者与「进念．二十面体」的艺术总监，荣念曾近年来 似乎很少在香港露面。原来，由於身体健康的原因，他做了大手术，休养了很长 时间。 　「人病了，要减少工作，就更要懂得挑最重要的来做。」坐在记者对面的他， 留着短短的白胡渣，笑声「咯咯」地像个孩子，一点病人的样子都没有。 　不过，言下之意，现在做的工作对他而言意义非常。都做了些甚麽？—给中国 中央党校讲关於创意产业的问题，与内地讨论如何和香港合作保存非物质文化遗 产，还有就是，钻研传统戏曲。 　自2000年开始，荣念曾开始一项实验传统戏曲计划，邀请石小梅、田蔓莎、吴 兴国等着名戏曲艺术家参与其中，创作了实验戏曲《夜奔》及《挑滑车》。这次 的《西游荒山泪》，可算是「实验戏曲系列」的第三部。 　荣念曾说，传统戏曲与当代社会之间的关系，正切合了他关於艺术「跨界」的 思考。不论是横向的跨文化交流，还是纵向的传统与当代的衔接，都可以在戏曲 的实验创作中找到新的启发。 　「为甚麽到国外演出的传统戏曲不是《大闹天宫》就是《三打白骨精》，要不 就是《霸王别姬》？随着戏曲的观众越来越少，表演者越来越明白演出与观众之 间的密切关系，除了坐在那里埋怨电视等新媒体抢走了观众，是否也应该反省自 身是不是已经和时代脱节？而戏曲自己又是如何看待自身的呢？是艺术，还是技 术？」 　翻查戏曲的历史发展，荣念曾发现中国的传统戏曲其实一直富有开创精神。现 在的荣念曾做「实验戏曲」，但其实早在二十世纪三十年代，程砚秋就已经开始 了「实验」。 「实验」程砚秋 　程砚秋在1932年去了欧洲，与在他之前「西游」的梅兰芳不同，他没有去做「 宣扬国威」的巡回表演，而「只是去看」。 　「他发现自己很想学，想试很多东西，就乾脆暂时留在了欧洲，申请柏林音乐 学院做了留学生，从头学起。在柏林的学习，他发现老师和学生的关系与他曾经 历的传统戏曲师傅与徒弟的关系很不一样，教育经验的不同给了他很大启发。而 在那里的医院中，他在戏曲的训练中被师傅打得残疾了的腿也被治好了。以前在 中国表演，他从来没有时间去处理自己的身体健康。」 　「身体痊癒，精神上也在不断成长。在礼拜堂中，他有机会接触许多西方古典 音乐。一次，他在礼拜堂中清唱一段《荒山泪》，然後告诉大家，这个作品是讲 反战的，把大家触动了。礼拜堂中的音乐让他看到了空间与表达之间的关系，给 了他很多灵感。後来的程砚秋，在柏林开始了许多实验，将李白、杜甫等的诗谱 上曲子，或是用西方的方法来唱京剧。」 　程砚秋的实验，促使了荣念曾的实验。从那空旷礼拜堂中的《荒山泪》开始， 他在程砚秋的「西游」中探索「越界」的可能。 实验中的实验 　创作作品，荣念曾找来三代优秀的戏曲演唱者合作，分别是二十几岁的蓝天与 董洪松，四十几岁的田蔓莎，与六十几岁的石小梅。有趣的是，在作品创作与发 展的过程中，他发现三代人的不同选择恰恰体现了对於「实验」的不同态度。 　石小梅是「功成名就」的着名艺术家，一向反串男子的她被荣念曾要求「反串 再反串」，经历「自己一辈子最大的挑战」。 　「她做了一辈子的小生，我却要她做小生再反串女人。她不愧是很棒的艺术家 ，很勤奋，从头由青衣学起。最後，她真的学成了，我反而觉得不必刻意做太多 给别人看，结果她的部分越减越少，惹得她大呼。我问她：你觉得浪费吗？她想 了想说，不浪费。」 　不浪费，因为对荣念曾而言，真正学到不必扬给别人看，而实验的过程远比最 後在台上出现的东西更重要。 　与石小梅相比，田蔓莎持中间态度，最後选择退居幕後。「她选择做观察者， 我觉得也很好，台上和台下、观察批评与表演一样重要。」 　最具有实验精神的，当然是二十几岁的年轻人。蓝天和董洪松是现今年轻一辈 京剧演唱者中的佼佼者，也是这次演出的主演。在荣念曾为他们开设的工作坊中 ，唱老生的蓝天反串做青衣，唱花脸的董洪松变成老生，乐此不疲。 　整个《西游荒山泪》，就像是一次大实验，不是去完成一个程砚秋的故事，而 是藉程做一个切入点，去实现创作者自身的「跨界」与突破。在创作的过程中， 传统戏曲的表演者们知道了甚麽是蒙太奇，甚麽是意识流，而荣念曾，也藉机看 看传统与现代接轨的可能。 　「我问他们，做实验是否会破坏传统？蓝天说：我学了英文不代表就不会用中 文；董洪松则说：我有一间屋子，科技发展有了更好的装修，为甚麽不能用呢？ 我觉得他们说得很好。」 　正如荣念曾所言，台上和台下同样重要。实验是创作者对「可能性」的探索， 观赏实验结果则是观众对自身设限的一次反思与拷问。剧场并不只是舞台上的一 出表演，它与现实间互相反射与介入的关系比我们想像的还要丰富。在剧场中， 除了观看，我们获得的还有更多。 时间：2月29日、3月1日 晚上8时15分 　　　3月1日 下午3时 地点：香港文化中心剧场 -- 戏曲板 看板《ChineseOpera》在哪？ 国家研究院 政治, 文学, 学术 Aesthetic 研究 Σ艺术研究院小群组 ChineseOpera 戏曲 ◎戏曲 ＠ telnet://ptt.cc --

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