blog : http://wp.me/p6H49F-5xb 【ART COMPLEX】《ギア-GEAR-》 位在京都的无台词定目剧，表演形式包含了默剧、魔术、杂耍、街舞等，此外，精致的投 影内容、超大风机、漫天飘散的纸片以及讲究细节的写实工厂场景等等的设计，使得演出 热闹精采，然而这不是肤浅单看炫技的秀场，《GEAR》透过简单的情节说了一个撼人心弦 的故事，剧情讲述近未来一处生产玩偶的老旧工厂内，仅有的四名生产线机器人员工，意 外发现了一具有生命的玩偶，这个玩偶一开始也跟机器人一样肢体死板、没有情绪，但是 她随着时间却逐渐自发性地产生出了各种「人性」，并且透过「握手」这个动作作为传递 「人性」的媒介，凡是跟她握到手的机器人，都像是被电击似的活了过来 ( 所以这玩偶 其实是一台AED啊 (X) ) ，玩偶学会柔软的肢体、学会了笑与「好奇」，之後学会了「快 乐」，又从渴望得到快乐而学会了「忌妒」，进而导致玩偶跟机器人之间的争执，意外让 整座工厂大故障，最後玩偶看着故障的机器人们，想要跟他们握手，他们却「死了」没有 反应，这让她终於学到了「伤心」，也象徵性地走了一遍了人的主要情绪；演员肢体强大 ，无论是戏法或是言情的部分都很能带动情绪，观众顺着角色又哭又笑，看完很是过瘾 【台南人剧团】 x 【疯戏乐工作室】《木兰少女》 Oh my 观世音，相当程度地戏慢、荒谬以及刻意为之地角色破格，一出台大戏剧系的公演 一路去到国家戏剧院、新加玻圣淘沙至今台中歌剧院，剧情紮实、制作卖力，然而一些细 节处仍有乍泄的恶搞与生涩，或许这不是蔡伯最漂亮的剧本，但却巧妙地翻案与强力地深 化了花木兰这个角色，并以活化配角群、编修情节等多管齐下，不走花木兰一向巾帼英雄 的故事，转聚焦深探传统女性宿命、男女刻板印象、多元性向等议题；歌剧院此版的舞台 、灯光、音响及表演等都更为成 ( ㄕㄠ ) 熟 ( ㄑㄧㄢˊ ) 了，尤其福尔摩沙爱乐管弦 乐团的现场演奏更是将整出戏向上拉了好几个层次；表演方面，周定纬饰演的将军比段旭 明来得爽朗开阔，李千娜饰演的花木兰太亮了，在表演及演唱方面皆让人感受不到花木兰 平民气息，锺琪饰演的蒋邵捷不比李劭婕来得傻气逗趣，郑雅之的花木莲则不达谢盈萱那 般风骚，不过整体的表演整齐有条理，一台子一整出看下来行云流水，仍是相当成功的； 较大的问题还是出在有些节奏时快时慢，例如虽然花了两首歌来着墨木兰做出代父从军的 决定，但却还是让人觉得这也太好说服了，而捡肥皂这一段则拖得太长等等，此外带入「 风筝」这个意象的方式及之後几次反覆的编排法也处理得让人感到突兀，虽然「逆风才是 回家的路」、「我飞我愿」情感依旧沛塞，但是若将风筝从整部戏里完全抽掉，会不会也 还是说得通呢？ 【零距离合作社】《彼时此岸》 两名演员在牯岭街二楼的畸零空间里穿梭，自在地变换角色，与观众把酒言欢 ( 真的一 起喝酒 ) ，以手电筒照射水瓶做出海水画面、以手掌的巨大影子压迫剪影角色，再搭配 投影、水槽等元素，拼贴式地将澳门百姓众生的故事娓娓言说、翩翩搬演，切身而微，不 卑不亢而郁闷苦情，关於城市与人的关系，关於比邻的大国欺凌小国，关於认同：从「我 是谁？」到「我来自哪里？」再到「这个城市，有我、没我，好像没差」，既无法往前追 溯到根，也无法从这一代开始安身立命，是「有着澳门身分证的澳门游客」、「工作一辈 子就为了离开澳门」，把自己喻为一台被安装在澳门的监视器，身不由己，虽然透过自由 的网路窥视这个世界热闹喧嚣，与之同喜同悲就好像亲身参与了那些事件，但转念又想起 自己身在澳门，如此旁观者的情感有什麽意义？富者愈富、穷者注定一生的潦倒 ( 原来 进场时发给观众的饮料是… ) ，一份爱情追到台湾去却仍枉然，一个依亲居留的名份要 将人的尊严压在地上才能批准，但若毫不作为则又如公鸡吃食般呆板失魂，一座城市吞噬 了人、一个时代吞噬了人，要怎麽座，才能说服自己属於一片土地呢？没有答案，我们只 是在彼时此岸持续挣扎、思索着、为入夜的家点亮灯火、祝祷并尝试让美好的事物发生、 为离别与死亡与哀伤故事垂泪的我们而已 【崛制作株式会社】《死亡笔记本》 非常稳、非常成熟的一部音乐剧，散发着不与原着争高的气质，自信地消化一棵庞复细致 的巨木，融会转生成一株好看的盆景，存其魂骨，自有一处气候；一开演即以简洁的40秒 倒数伴随秒针滴答声响谕示死亡倒数，紧接着一首〈正义はどこに〉 ( Where is the justice? ) 直入关於正义的辩证主题，光是这个开场就已经让人过瘾了，之後接连死神 主题〈哀れな人间〉 ( Pitiful Humans ) 以及全剧主题〈デスノート〉 ( The Death Note ) ，一连三首乐曲的编写都与剧情的调性极其契合，乐团编制恰如其分，音乐与剧 相辅相成，并加上在这个中心设有转台的简单双层舞台上，透过悬吊设计的巧妙遮掩制造 出多个角色进退场动线让人目不暇给 ( 尤其那块绣着Death Note的主题幕也太漂亮 ) 、 灯光设计使用俐落大器的方圆色块却也毫无冷落细节，在这样的条件下开展夜神父子、L 、死神们、弥海砂的经典本传剧情，观看起来赏心悦目，斗智的戏分碍於篇幅，但该有的 名场景还原还是做到了，关於一以正义作为号召却堕为杀人魔的过程也描写得使人信服， L则用一首〈揺るがぬ真実〉 ( The unshakable truth ) 昭示他「神并不审判，是人类 为生死添加了意义」的信念，弥海砂此线尤其作得动人，以爱作为最高信条冲撞一切 ( 中二的部分我们暂且不讨论 ) ，让两名死神先後为其牺牲，自己又甘愿折寿一半来追求 她毫无防备、义无反顾的爱，一首〈命の価値〉 ( The Value Of Life ) 唱得人醉心无 比 ( 中二的部分我们暂且不讨论 ) ；结局处死神的反扑让人一阵错愕，但想想其实并未 破格，路克从初登场就是个玩世不恭 ( 真实「玩世」 ) 的轻佻形象，将笔记本丢下人间 纯粹为了找乐子，过程中不断发出「真是太有趣了」之类的赞叹，在故事来到尾声，路克 发现好像又有点无聊了，他便挥挥衣袖，让你全家死光，头也不回地走了 ( 正所谓路克 不来了 ) ，以一出三小时的音乐剧而言，这样的剧情应该已是相当完整而且厚实的了 【风格涉】《欲言又止》 青春随着青春时的畅销金曲一同成为了过去，成为了蒙尘的回想，那些与同年龄层的人们 不经意共同记下了的广播节目、电台首播、预购单、预购赠品、唱片、唱片行、盗版唱片 、随身听、主打歌、第二主打歌、海报、名片大小的明星卡、签唱会、演唱会、杂志、排 行榜、新闻、绯闻、朗朗上口的印象音轨，是否也无意间代言着那些天真、愚蠢、羞耻、 骇人的私密的、找不到合适的言语表达、或没有勇气表达出来的成长经历？第一次勃起、 第一次射__、第一次去泰国洗、第一次长阴蝨、第一次把自己反锁在房间里____、第一次 感受到孤单、第一次想要自残、……，有没有那麽一首歌，会让你轻轻______；飞起来了 怎麽可能救命啊我不要，快说爱我不然我会____；欲言又止、吞吞吐吐、反反覆覆、叨叨 絮絮、把音节拉长到让人听不懂，在昏暗且不均匀的视界灯光下跳跃、爬行，在他人的旁 白里歌声中思考、沉醉、扭动挣扎，在朦胧、模糊、混沌、印象很浅、事件交叠、难以明 确说出什麽的时光里，911来了、921来了、92共识来了，那些群众的、公益的、集体意志 的所谓客观事件们，但我被困在全单人宇宙规模的喧嚣风暴中根本无暇他顾；太难过了， 太恶趣味了，这是一出离散到太深刻了太猛了太美了的戏，亲爱的我多麽幸运，戏海中能 够遇见你，亲爱的我多麽盼望，每一天在这里，永远永远__________ -- 八月登场： 　 台北艺术节【德意志剧院】《等待果陀》 台北艺术节【台南人剧团】 x 帕斯卡．朗贝尔 《一家之魂》 【同党剧团】《你在我眼中的三张脸》 台北艺穗节【砖木取夥故事剧场】《石虎你好吗？》 台北艺穗节【穷剧场】《七种静默：忿怒》 台北艺穗节【追困实验室】《冥王星》　 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc), 来自: 223.141.48.56 ※ 文章网址: https://webptt.com/cn.aspx?n=bbs/Drama/M.1501404635.A.3B3.html 跪谢!!! 我一直以为是在滨海剧院.. 我不是这样说的啊，除了音乐之外，舞台、灯光跟表演其实也都更成熟了 比起贪多嚼不烂，还不如好好地把故事说好说满，这种力道的拿捏实在也是个功夫啊 我也是看日午场的木兰少女， 确实群唱的时候李千娜的声音就不见了，更别提要穿透什麽的 不知道是不是因为我坐在观众席一楼(票面二楼)23排，离乐池比较远的关系， 我觉得乐团的声音没有盖过人声，音响工程要做到每个座位都很好确实需要好好调教， 死亡笔记本我坐在二楼(票面四楼)第一排，觉得人声跟乐团搭配得相当匀称， 人声之间也不会互相干扰，真的很猛... 我觉得他就是混杂了创作者青春期幻想、事蹟、所闻的作品， 说不完整、欲言又止，反而是最能表现那段岁月的状态 更多更详尽歌词 在 ※ Mojim.com　魔镜歌词网 ! 场地本身的残响我相信不构成问题，这主要还是音响工程调教的功力了 我其实觉得即使听不清楚，没有字幕也比较不会干扰观看(有字幕我会一直想看)， 这次木兰没有糊到完全无法辨识的程度，关键词有听到，其他猜一猜也是过得去的， 然後我也赞成国语电影除字幕，一来更能专注在画面，二来演员才会开始注重口条 跟楼上两出戏坐的位置好像，想必预算是控制在1500上下吧XD ※ 编辑: gentlism (42.76.215.186), 08/02/2017 19:24:26