香港的审查制度没有这麽小心翼翼，因此孕育了良好的创作环境，尤其是近些年，流行歌 曲的主题趋於多样化，谢安琪和陈奕迅是其中的代表，《囍帖街》直指香港的街道规划改 造缺乏人性，《还有什麽可以送给你》讽刺女友对男友的过分要求，然而这类批判和暗讽 在十几年前只能是AMK和ANODIZE等地下乐队的小众话题。“如果能用音乐来引起社会的关 注，通过音乐分享一些正面的讯息给大家，一定是件好事。” “就创作过程而言，我常用贱形容自己，越是叫我往东，我就越想往西。当大家 都做同一类东西时，我就想找一个新的方向。”的确如他所言，1996年陈奕迅刚出道的时 候，所有的流行歌曲都逃不出爱恨情仇、悲欢离合，似乎爱情就是亘古不衰的永恒话题， 但他却在首张同名专辑里用《游离份子》描写一夜情，用《爱情，幼稚》展现出对於情侣 相处学的疑惑。没过几年，他又通过《第五个现代化》质疑了科技对人类生活的影响。 纵然如此，生意大於情意的唱片公司还是要把握商业与兴趣的平衡，不能任其自 由发挥。“如果公司觉得某一首歌会红，我也会配合去做，会努力把这个歌的意思诠释出 来。於是当我有自己的喜好和偏爱的时候，公司也会尊重我的意见。反正一张专辑有十几 首歌，完全可以做到让双方都满意。”其实做专辑对陈奕迅来说不是终极目的，专辑之後 的演出才是他的兴趣所在，甚至弥补唱片当中的不足之处。“现场的声音不一样，感觉也 不一样，是一个直接的互动。我觉得编曲如果改一下，比如将原来钢琴变成现在的风琴， 感觉就会很不同。做Live始终是我的最爱。” 《周末画报》× 陈奕迅 Q：什麽时候开始在专辑或者歌曲里放进自己的想法，参与自己的意见？ A：应该是从《我的快乐时代》那张专辑开始的，那个时候开始加入自己的意见，跟他们 沟通。我最主要的以及永远的出发点都是我想和谁谁谁合作，现在所有1990年代的制作人 我都合作过，下一步就是和1980年代我刚开始懂得听流行音乐时的那些音乐制作人合作， 比如林敏怡、林敏骢、顾家辉、郑国江 Q：出道这麽多年，唱了几百首歌，许多话题都被你诉说过，那麽除此之外是否还有你一 直想唱却至今未唱的主题？ A：婚外情。这是一个很现实的题材，而且已经做好了，黄伟文的词和Eric Kwok的曲，可 是担心别人会通过我的作品指责婚外情之类的麻烦。其实作为一个歌手，演绎一首歌的时 候并不需要拥有相关的经验，我很幸运有许多机会可以把我没有经历过的感觉唱出来，看 到歌词就像看书一样，你不一定非要经历过才能体会到。 Q：除了唱歌，你还出演过三十多部电影，请问你对现在的香港电影有什麽看法？ A：我喜欢有品位的东西，但是审美的角度很主观，每个人有不一样的品位，从内涵出发 的事情是可以培养的。叶念琛执导的讲述香港年轻人恋爱关系的《我的最爱》曾遭到了很 多负面评价，但我有一次在飞机上看到这部片子的时候很受感动。还有《南京！南京！》 ，就像一个时光隧道一样把你带回到那样一段经历中，你会有所启发。其实战争真的会带 来很多的伤害，战争永远都是双输的。所以不要动粗，和谐真的很重要。 Q：新专辑当中有一首歌叫做《Allegro Opus 3.3 am》，提到了许多香港词人，也归纳了 他们的特点。能否从你的个人角度而言，谈谈那些与你经常合作的词人？ A：林夕的词视野宽阔，常常一上来就是唐诗宋词，但说一些社会现象时却是字字犀利。 他的知识很广博，很了解不同地方的风土人情、文化背景，也很清楚人性。相比之下，黄 伟文用字就浅白得多，但你觉得那种感觉很到位，也很容易产生共鸣，《活跃症》和《冲 口而出》都是完全在写我的，我和黄伟文有一些地方比较像。周耀辉写的歌词虽然很多也 是情歌，但角度完全不同于林夕和黄伟文，他常常会带有很多疑问性的话，比如《第五个 现代化》，他将爱情形容为第五个现代化，字里行间一直在质疑爱情能否被现代化的问题 。还有这张专辑的《今天只做一件事》也很有意思，香港那麽繁忙，匆匆来匆匆走，有可 能每天只做一件事吗？他的歌词其实很深刻，让人可以继续思考的空间很大。 Q：在国内KTV点唱的时候，你的歌点击率最高的还是《十年》、《K歌之王》这些老歌， 时过境迁，现在你怎麽看待这些作品？ A：以前觉得唱这些歌会很腻，尤其是放伴奏带的时候，完全没变化，也没新意，但我後 来提醒自己要专业一点，还是要把它当作一个新的歌来唱。现在再唱的时候，我会有意调 整，比如先唱一首《沙龙》，再唱《十年》，心情就会好一些，因为刚刚爽过了，於是就 能平衡。 『周末画报』 采访/撰文 李牛牛 人物摄影 刘一纬 图片後期 司成毅 http://m.metroer.com/eason_chan_interview/ ※ 编辑: uteru 来自: 114.38.3.233 (02/05 17:16)