※ 引述《BIASONICA (sonic boom)》之铭言： 话先说在前面，我拿这麽早的文章出来回绝对不是为了翻旧帐， 或者应该说，之所以到现在才回就是不希望在版上挑起笔战， 不过拜鸭老头来台之赐，Innocence又带动了话题， 而我也能藉机把想说的话说完，当然，也欢迎批评指教。 B兄应该看过不少电影和动画，懂的好多(於相关行业高就？)， 除了对押井作品的评价不同之外， 也许我们的想法其实没差那麽多也说不定。 : 当然可以相提并论。为什麽不行？ : Innocence 的制作方式，早就超越了传统的纯 2D 赛璐璐手工动画了。 : 看起来像而已，就算得到的资金不能跟魔戒相比，纯就利用电脑运算构 : 成画面的技术层面来讲，Innocence 在画面上的要求，未必会比魔戒容 : 易达成。当然可以相提并论。 这点我还是无法认同， 现行的3D绘图技术终究是比不上实摄的场景所营造出的空间感的。 就以Innocence中的泽捉上空为例 ──那已经做的相当不错了！ 请试着将视线往银幕後面看，看能看到多远， 你会发现它所呈现的深度远不如实摄场景，是被限制住的视野。 魔戒拍摄时则是真的抓了几千人马在纽西兰草原上跑来跑去的！ 各个演员的高矮容貌均异， 草原的起伏，海洋的无际，都是再自然不过的， 就算後来有使用电脑修片，也仅止於事後美化而已。 反之，看金姆宅前的长桥，完全的笔直，每块地砖一模一样， 有人会被那种桥感动吗？看来真的是十分的刺眼！ 目前的电脑绘图技术终究无法取代实摄镜头， 毕竟我们是活在一个混沌的世界而非秩序的世界。 这也是为什麽我比较喜欢初代《铳梦》甚於《Last Order》的原因， 我喜欢的手绘质感的废铁镇，而非硬梆梆的CG宇宙。 ( 推荐大家去看《尼可波勒三部曲》，超强！) 啊...离题了。 : 我个人愈来愈不欣赏押井守，有很大的原因是在於她喜欢在作品里「故 : 弄玄虚」，把一个简单的故事添加一堆不作功课就不容易理解的段落， : 用攻壳迷的「术语黑话」来说，可以说成是「需要靠外部记忆装置辅助 : 才能搞懂其中一小部分」。 我可以了解你们的的感受， 这次押井确实有点玩的太过火了， 但《Innocence》真的是典型押井风格的作品吗？ 他什麽时候有在作品中要用到这麽多的语言(文字)来说教了？ ( 其实我爱攻壳1远过攻壳2 ) 而且，跟其他那些奇奇怪怪的艺术电影比起来， 我觉得《Innocence》根本还算不上难懂的电影， 至少，还没到要另外做功课的地步。 而故事...也许不像表面上看到的那麽简单。 : 既然要讲到电影票房，最近台湾地区最卖座的电影大概是周星驰的功夫 : 吧。功夫也是一部如果你拥有「外部记忆装置」，可以得到很多额外的 : 乐趣的作品。但请注意，那是「额外的」的乐趣。对於那些没可能像我 : 们一样一天到晚可以在有线电视频道上看到星爷旧作重播的老外们，有 : 些熟悉又略有不同的笑点，可能是很难领略的，可是那并不足以构成看 : 懂功夫、并乐在其中的障碍。 : 这是一种「求仁得仁」的选择。 当年 Batman 电影系列找 Tim Burton : 拍了两集，黑压压的画面色调、死气沈沈的诡谲气氛，符合 Burton 作 : 品向来的调性，但在票房上就比不过 Joel Schumacher 以五光十色特效、 : 大堆头明星卡司热闹气氛为主的後两集。这几乎都是在才刚开拍就可以 : 预期得到的後果了吧。但是真要说内容深度的话，我个人还是比较喜欢 : Burton 把篇幅放在小丑、企鹅、猫女等角色身上的刻画。 : 「押井守」这一块招牌，跟「Tim Burton」类似，本身就摆明是个「票 : 房毒药」，但专业的制片或略有心得的影迷们也多半知道，「票房」并 : 不是她们对押井守、王家卫、Tim Burton「这种导演」的最大期待。我 : 们要的是别的。别的什麽？可能是「自己体会挖掘画面以外深层意义的 : 乐趣」吧。 OK，我很高兴你提到了周星驰、Tim Burton以及徐克， 你所谓「求仁得仁」的说法更是深得我心。 Tim Burton有一部传记电影《艾德伍德》听说就是在讨论这种选择， 遗憾，我没看过。 ( 啊，不过《蝙蝠侠1、2》的票房其实还不差啦...) 嗯，但你可曾知道， 星爷从影至今最令当代(至少在对岸)所推崇的作品， 不是《功夫》，也不是《少林足球》， 而是多年前所拍摄、票房奇惨的《齐天大圣东‧西游记》！ 徐克能在国际影史扬名立万， 靠的既不是黄飞鸿也不是东方不败， 而是他在1980年代受新浪潮影响所拍的三部曲！ 我只看过其中的《第一类型危险》， 依我看，实在不亚於他後来所拍的任一部片。 而以上均为票房毒药！ 昨非今是本来就很难说的清。 说起来，押井守也拍过较迎合大众口味的《机动警察》OVA版， 但我除了自己喜欢之外， 也很佩服他那甘冒市场臭骂的勇气！ : 「改编作品该如何超越原作？」这是我想说的重点。原作如果本身就已 : 经是经典巨构，那麽改编者可能会站在一个不平等的起跑点，没有足够 : 的篇幅可以发挥来跟原作相抗衡是其一，观众因原作的经典地位而提高 : 了对改编作品的期待，则可能是其二。魔戒、蝙蝠侠系列都是改编，异 : 形四部曲系列找了四位风格迥异的导演来拍，在前作既有的成就中开发 : 新局面，也是一个值得探讨的例子。够聪明的改编者，会懂得利用这种 : 期待心理，巧妙地扭转观众的印象，又能自圆其说，自成一家之言。但 : 我个人认为，如果只是加入一堆吓人的典故来迷惑观众的眼光，或是单 : 纯在影像音乐等处作文章搞出特别的气氛，却不包含在其中。我甚至认 : 为，这就是为什麽异形的三四集虽然标志出了两位导演 David Fincher、 : Jean-Pierre Jeunet 的个人特色，卖座上却无法超越 James Cameron : 突破第一集 Ridley Scott 建立的科幻恐怖格局所完成的经典科幻动作 : 第二集的最主要原因。 : 关键在於创作格局上的有没有超越前作（原作）的企图。 《异形》、《异形2》是谁比较好其实两边都有支持者， 基本上它们在影史都享有相当高的声誉， 但是你以"没有超越前作的企图"这点来论3、4集的成败， 这点我就不敢苟同。 3、4集的导演都是以该片作为好莱坞的初试啼声之作 ──当时他们都还不甚有名，而且十分年轻， 但由後来他们的作品你可以发现， 他们本来就不打算像前面两人一样拍什麽科幻钜片。 Jean-Pierre Jeunet拍的是像《艾蜜莉的异想世界》、《黑店狂想曲》的小品电影， David Fincher最为人所称道的大概就是《斗阵俱乐部》了， 一个是法式香颂，一个是批判结构论者， 你要拿他们什麽跟专拍大场面的Ridley Scott比啊？ 他们又为何要强迫自己改变路线去超越别人？ 不同的导演着重的重点不同，用同一把尺量并不公平。 士郎正宗之於押井守，也系如此。 : 我所说的，始终都还是导演身为创作者（即使可能是改编作品或续集） : 在格局、企图心上的问题。我并不认为押井守在相隔多年的这两部电影 : 作品上，在这一点有花多少工夫去琢磨。与其把士郎原作漫画版的剧情 : 拿来重写，加入新的时代色彩，还不如放下屠刀，直接自己创作出一个 : 不受羁绊限制的新剧本，不是更能放进更多自己想要的元素，而不是一 : 再放出惯有的鱼、狗、鸟三圣兽，就好像神秘兮兮完成了专属意义符码 : 的布局。 最常听到的批评是说押井的作品在故弄玄虚骗票房， ( 这样骗的到票房吗？？？ ) 似乎电影拍的让人看不懂也是一种罪恶， 但这又陷入另一种迷思之中 ──为何要拍的让人看的懂？看不懂得片就是烂电影吗？ 在宗教法会中， 一个不识字老婆所获得的， 未必会比一位精通经文的高僧来的少。 ( 康德的第三批判 ) 我也是个理性重於感性的人， 但是我看Innocence收获最大的不是在我看懂的那一刻， 而是在第一次接触，懵懵懂懂，看着海鸟飞舞於人世间贪嗔痴慢之上时。 我不相信，有人在第一次看到庙会场景时， 心中没有一丝丝的感动与钦佩。 浮夸也是一种实力的展现， 就算给你相同的技术与器材， 世界上有多少人可以作出像押井、川井这样的气势来？ -- 所谓自由 即是在绝对的规训之下 存在着那麽一点点反抗的可能性 ~Michel Foucault --

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