节录自《台湾武侠小说发展史》 http://blog.tom.com/blog/read.php?bloggerid=90885&blogid=34977 八、《萧十一郎》的「拟剧本化」以及其他 　　1970年7月问世的《萧十一郎》是古龙创作上的又一高峰，而且还是一座奇 峰。因为它是先有电影剧本，然後才还原为「文本」的小说。此一特例，举世罕 见。为此古龙特撰〈写在《萧十一郎》之前〉，置於卷首，以交代其成书始末及 朝向「拟剧本化」进军的决心。 　　写剧本和写小说，在基本上的原则是相同的，但在技巧上却不一样。小说可 以用文字来表达思想，剧本的表达却只能限於言语和动作；因为剧本的最大功能 是为了要「演出」，一定会受到很多限制。 　　一个具有相当水准的剧本，也应具有相当的“可读性”，所以萧伯纳、易卜 生、莎士比亚甚至徐訏……这些名家的剧本，不但是「名剧」，也是「名着」； 由小说而改编成的电影很多…… 　　《萧十一郎》却是一个很特殊的例子。 　　《萧十一郎》是先有剧本，在电影开拍之後才有小说的。但《萧十一郎》却 又明明是由「小说」而改编成的剧本，因为这故事在我心里已酝酿了很久，我要 写的本来是「小说」，并不是「剧本」。小说和剧本并不完全相同，但意念却是 相同的。 　　写武侠小说最大的通病就是：废话太多，枝节太多，人物太多，情节太 多……（略）就是因为先有了剧本，所以在写《萧十一郎》这部小说的时候，多 多少少总难免要受些影响；所以这本小说我相信不会有太多的枝节、太多的废 话。但如此是否就会减少了「武侠小说」的趣味呢？ 　　我不敢否定，也不敢预测。我只愿做一个尝试。 　　我不敢盼望这尝试能成功，但无论如何，「成功」总是因「尝试」而产生 的。 　　古龙的「解释」其实是多余的。目的只是想向世人宣告：他将以《萧十一 郎》为试点，全面推广这种「拟剧本化」的武侠小说创作。如其侥幸成功，自无 话说；若不幸失败，也不过是「一个尝试」而已，还有再「变招」的机会。就这 层意义上来说，此一告白又有其必要性。证诸古龙後出新作无不有「拟剧本化」 的倾向，便可明白《萧十一郎》起的示范作用，意义非凡。 　　《萧十一郎》（1970）的春秋版原刊本并无章回，仅有插题；全书共14集， 约36万言。此为古龙新派武侠小说脱离章回体之始，象徵着又一个「新武侠」阶 段的来临。但这以插题代替章回的尝试，仅至1971年所开《流星·蝴蝶·剑》与 《欢乐英雄》两部长篇。以及《大人物》等中、短篇作品为止；其後则因读者反 应不佳，只好走回分章老路。至於1977年以降，坊间出现25开新版《萧十一 郎》，分为25章，则是获得古龙本人同意，遂成定本了。（１０３） 　　此书主要是叙述江湖浪子萧十一郎因特立独行，义不苟合於当世，乃遭一盖 世魔头逍遥侯陷害，成为声名狼籍的「大盗」。唯有奇女子风四娘与他交厚，亦 友亦姊，还杂有几分男女之情。不意萧十一郎寂寞半生，却因仗义救助有夫之妇 沈璧君，而与沈女产生了感情。其後二人屡共患难，沈女始认清其夫连城璧欺世 盗名的真面目，决心与萧十一郎共偕白首。然这时萧十一郎却为了铲除武林公 害，誓与逍遥侯决一死战，而走上茫茫不归路……故事没有结局，余意不尽，予 人以无穷想像的空间。可惜後传《火拼》（1973）弄巧成拙，终不免有狗尾续貂 之讥，殆非作者始料所及。 　　就小说的旨趣而言，《萧十一郎》与《多情剑客无情剑》一样，也是一部 「情书」。它着重描写萧十一郎跟风四娘之间的微妙友情，及萧十一郎跟沈璧君 之间的患难爱情。作者先以风四娘「美人出浴」弄引，辗转将「声名狼籍」的 「大盗」萧十一郎引出来，目的是联手劫夺天下第一利器割鹿刀。於焉展开一连 串曲折离奇而又肌理绵密的故事情节。 　　全书文情跌宕起伏，张弛不定。特别是写小公子（逍遥侯爱妾）的连环毒 计，层出不穷；写萧十一郎受伤後，分别用声东击西计、苦肉计、空城计、美人 计将来犯的高手一一歼灭或惊退；乃至写逍遥侯「玩偶山庄」的奇妙布置，均匪 夷所思，但却入情入理，令人叫绝！ 　　与《多情剑客无情剑》相较，显然《萧十一郎》已完全克服了武侠小说冗长 离遝，结构松散的通病；每一情节环环相扣，精警有力，神完气足。这表示作者 的确充分发挥了「拟剧本化」小说节奏明快的特性，又一次在「求新求变」的创 作道路上获得成功。 　　惟因古龙动笔改写《萧十一郎》时，《多情剑客无情剑》正进行到一半，因 此在构思书中人物的行为模式上，难免会受到前作影响而有所雷同；如连城璧/ 龙啸云、小公子/龙小云等，甚至连书主萧十一郎的身上也有李寻欢/阿飞二合 一的影子。只是作者「就地取材」之後，又在原创人物的基础上予以艺术加工， 使之形象更加鲜明生动。尤其是写萧某生命中最重要的两个女人：沈璧君（女主 角）与风四娘（女配角），笔力或轻或重，墨色或明或暗，均恰到好处。其中风 四娘，江湖人称「女妖怪」，实脱胎于1940年代郑证因笔下的「女屠户」陆七 娘；但青出於蓝而胜於蓝，却又非孙二娘、陆七娘等人物原型可比了。（１０ ４） 　　本书最为可观者，自然是描写男女主角萧十一郎与沈璧君之间的「患难见真 情」；而作者由外而内，充分运用虚、实、伏、映笔法对比之妙，亦为古龙小说 绝品，写情堪称第一。参照《多情剑客无情剑》写李寻欢之旧情难忘，以意境取 胜，大而化之，有如泼墨画；则本书写萧十一郎铁汉深情，层层转进，勾勒入 微，却仿佛是着色工笔划。凡前者不敢表白之隐衷，後者悉以「狼毫」铺之。乃 令萧十一郎有血有肉，敢生敢死，而成为古龙笔下活生生的不世奇男子，足以傲 视武林群雄。 　　同理，《多情剑客无情剑》写林诗音着墨不多，乃是虚写；至《萧十一郎》 写沈璧君时，始全力施为。作者深入她的灵魂深处活动，写她挣扎在一虚（连城 璧）、一实（萧十一郎）两个男人之间的心理状态，更是入木三分，曲尽其致。 例如连城璧对沈璧君全是虚情假意，她从未得到过丈夫的真爱，却偏偏三番两次 被萧十一郎所救；总以为这人是贪其美色，不安好心。於是在返家途中： 　　她梦见那眼睛大大的年轻人正对着她哭，又对着她笑；笑得那麽可恨，她恨 透了！恨不得一刀刺入他的胸膛。 　　等她一刀刺进去之後，这人竟然变成了连城璧！（第13章） 　　原来她内心恨丈夫连城璧竟如此之深！等到一切真相大白，沈璧君想到萧十 一郎对她的种种好处： 　　只恨不得半空中忽然打下个霹雳，将她打成粉碎！（第15章） 　　像这样细入毫芒般描写沈璧君潜意识活动的动人笔墨，散见全篇，不一而 足。 　　是故，作者一层一层地打开沈女的感情之门，让萧十一郎一寸一寸地蹭进； 又让连城璧这个「太虚假人」十丈百丈地退出。虽然萧、沈的生死之恋宛如神龙 见首不见尾，在本传中没有结局，但其写情之深，足可与王度庐媲美而无愧！ 　　此外，本书尚有两大特点值得世人注意： 　　其一、是有关古龙「新派武侠」的分段法。前已表过，自1967年古龙撰《铁 血传奇》起，其文字段落便很少超过三行（每行40个字）；且多半是一句一段， 几乎没有段与行的区别。揆其独门分段之离谱，大约有以下几种情形： 　　一、以一个动作或声音分段。 　　二、以人、时、地分段。 　　三、以场景的片面事物分段。 　　四、将有逻辑性或因果关系的复合句及条件子句割裂成数段，等等。 　　以上前三项用於特定时空下，无可厚非；因为这正是所谓「古龙文体」的表 徵。但第四项却完全不合文法规则，在一定程度上破坏了文理与文气，乃形成某 种标新立异的「文字障」，从而引起「仿古」之徒群相效法，且变本加厉，乃造 成许多负面的影响。（１０５） 　　正因《萧十一郎》是由剧本「还原」成小说之故，「没有太多的枝节、太多 的废话」，而代以较多的肢体语言（动作）及复杂的心理描写，故分段问题更加 严重。但奇的是，本书18章叙尔雷雨之夜的摸黑打斗，电光六闪，就产生六种 人、时、地的互动变化，让人一目了然。这是迄今所见古龙最佳的新派分段典 范，殊值得世间「仿古」之徒学习。 　　其二，是有关古龙「解构」（de-construction）武侠小说问题。有论者指出： 「古龙并未着意于对武林世界中的爱情加以『解构』，但这是因为他自始未曾在 作品中赋予爱情以特殊的、重要的意义。古龙的武侠小说刻意将『解构』的目标 指向权力，从而反讽地呈示：一般所谓的名门正派、侠客高士，往往只是在权力 结构中占有宰制地位的人物。在《萧十一郎》中，几乎所有的名门侠士全属卑鄙 无耻之徒，『大盗』萧十一郎反是形象最为光明俊伟的人物。……」（１０６） 　　其实「解构」理论并非万灵丹，我们无宁用反思/创新/突破/颠覆的概念 来审视古龙小说。正因为爱情只有背叛与否而无「解构」不「解构」的问题，所 以古龙一生都在追求真爱真情。我们由《孤星传》（1960）到《萧十一郎》 （1970）都灼然可见爱情对男女主角人格发展的特殊重要意义。唯一例外的只有 《铁血传奇》（1967），但这是由小说题材所决定的「异数」，不足为训。（１ ０７） 　　至於「解构」武林社会、江湖生态，早在1958年卧龙生撰《飞燕惊龙》时， 即已将武林九大门派（代表侠义道）为达目的、不择手段的假面具戳破；并对人 性中的贪婪自私彻底揭露，以凸显正邪对立观念的荒谬性，相对颠覆了武侠传 统。至於《玉钗盟》（1960）写「神州一君」易天行伪善欺世，武林共钦，更是 绝大的反讽！其正非正，其邪非邪，终致正邪难辨。说是「解构」了什麽，亦未 尝不可。 　　《萧十一郎》的特异成就实不在於洋和尚念经的「解构」说，而是作者用 「背面敷粉法」，将名门正派侠士的虚名与罪恶一一反讽殆尽。例如「无垢山 庄」主人连城璧，实为「白璧有瑕」；「见色不乱真君子」实为「假道学」； 「关东大侠」屠啸天，则为虎作伥等等。而反过来看，「大盗」萧十一郎实非大 盗，「女妖怪」风四娘实非女妖怪……如是而已。 　　总之，《萧十一郎》的人物、故事双绝，曲尽名、实之辨，洵为古龙小说 「拟剧本化」的巅峰之作。但也许是他太过迷恋这种写法，继而推出的《流星· 蝴蝶·剑》（1971），虽有论者誉之为「东西合璧、日月精华」，终是套用美国 《教父》电影故事与日本家喻户晓的「带子狼」传奇，只刻意凸显「背叛」的主 题而已，（１０８）仍算不得创新突破！特其分段之离谱，更已到匪夷所思的地 步。如「苏州/孙玉伯/四月天」即分为三行三段（据原刊本），除了骗稿费 外，还能说明什麽呢？ （１０３）　按《萧十一郎》分章出於古龙好友于志宏之手。时於氏经营汉麟出 版社，正进行武侠小说改版事宜；为顺应读者阅读习惯，乃徵求古龙同意，将 《萧十一郎》分为25章重新排版。後来汉麟与万盛合并，坊间所见悉为万盛版 （1978）；至1998年风云时代出版「古龙全集」，已是三度易手重印了。 （１０４）　郑证因《女屠户》（1948）为《鹰爪王》外传，其书主陆七娘乃脱 胎于《水浒传》之「母夜叉」孙二娘。考古龙笔下的「女妖怪」风四娘泼辣任 性，敢爱敢恨，则与「女屠户」习性若合符节。 （１０５）　最显着例子是温里安所撰《闯将》（1987）。书中不但大量用一个 字分段，且横七竖八排列，以示其「文字内在的音乐性」及「外在视觉的图像效 果」。温在後记〈不得不尔〉中说：「武侠小说必须突变！……成与败，得与 失，我不管！但这样写法使我觉得很好玩。」 （１０６）　见陈晓林，〈武侠小说与现代社会----试论武侠小说的「解构」功 能〉，收入《侠与中国文化》（台北：台湾学生书局，1993），页21-36。 （１０７）　《铁血传奇》写的是浪子游侠探案故事，楚留香与苏、李、宋三女 关系暧昧，友情实远多於爱情。 （１０８）　详见车田小美，〈天涯明月·流星蝴蝶·刀剑争挂帅（二）〉，发 表于《中华武侠文学网》2001年10月8日。 -- 夫兵者不祥之器物或恶之故有道者不处君子居则贵左用兵则贵右兵者不祥之器非君子 之器不得已而用之恬淡为上胜而不美而美之者是乐杀人夫乐杀人者则不可得志於天下 矣吉事尚左凶事尚右偏将军居左上将军居右言以丧礼处之杀人之众以哀悲泣之战胜以 丧礼处之道常无名朴虽小天下莫能臣侯王若能守之万物将自宾天地相合以降甘露民莫 之令而自均始制有名名亦既有夫61-64-149-150-adsl-tpe.dynamic.so-net.net.tw海