人类历史文化的历程中一直有一个特色，就是不管进步到哪里，一种对过去 缅怀的"乡愁"总是存在。这是一种"那是因为你没看过郑志龙打球..."的感叹， 不仅是对往事的回味，更是对现今的不满。然而过去真的比较美好吗？还是 这个”过去”别有深意？就让我从Nas最近在Hip Hop圈中掀起一阵话题的专辑 ”Hip Hop Is Dead”来谈起。 Nas绝对不是第一个宣称Hip Hop已死的人。早在他之前Nelson George已经在 ”The Death of Rhythm and Blues”一书中宣布了R&B已死。他认为1975-1979 左右major label的控制与crossover曲风的普及，乃至於Prince, Michael Jackson之类打进白人市场的”性感化”的歌手的出现，以及Disco的盛行， 扼杀了黑人音乐的灵魂。不过他同时也看到另一个不受控制的新黑人音乐灵魂 的诞生，那就是饶舌，并且在Sugar Hill等黑人独立营运的厂牌下茁壮。 1986到1993史称饶舌音乐的黄金年代。这段时间大约是从Run DMC “Raising Hell”(1986)开始，一直到Dr. Dre “The Chronic”(1993)。其中纽约出现了 包括Public Enemy, Rakim, KRS-One, De La Soul, A Tribe Called Quest, 以及The Juice Crew (Marley Marl, Masta Ace, MC Shan, Biz Markie, Big Daddy Kane等人)，西岸则有Ice-T以及NWA，一同建立了当时的饶舌盛世，并带 起新的风格包括conscious rap, jazz rap, gangsta rap, afro-centrism rap， 以犀利的歌词、节奏与歌手形象一改过去party-oriented的靡靡之音。 但是说真的，Who the fuck cares? 现在还有持续在听他们的东西的人请举手， 或是真的拥有当时黄金年代的专辑(我不是说重新发行的精选集喔)的人请举手。 这不是像NBA逝去的东西跟Penny Hardaway的膝盖(最近新的说法是Livingston 的膝盖，不过希望不要是真的)一样就真的失去了。黄金年代的好音乐一直都在 那边，只是听众选择不去听而已。简单来说，他们已经”昇华”成一种记忆，一 种遥远的情绪，一种手机里还有电话号码但是总是没有联络的旧情人。 这种对过去时间的想望，逐渐转化成空间上的想像：underground出现了。 Underground很明显地是一个空间上的对比，”他们”在地面上，阳光普照， ”我们”则是在阴暗的地下，做自己的事情。Underground其实是相当晚近的 概念，大约是在96年Rawkus成立之後出现的集体心态，一直到2000年之後才 开始真的有这样的饶舌类别。在此之前的underground，例如Digital Underground或Lords of the Underground，都不是现在underground的概念。 现在的underground，特指那群特意跟主流市场分割、坚守个人创意风格的歌手， 而他们也真的产生出许多好音乐。我们更别忘了，underground一直都是喊 ”Hip Hop Is Dead”最大声的人(如Saul Williams)。然而跟黄金年代的音乐 一样，underground也”昇华”成一种抽象的东西，有点像一种反叛的态度。 如果你听underground的音乐，彷佛不只是在听音乐，而是在暗示”我高傲， 我不屑听主流，so fuck all y'all”。(这也是本板给人的感觉) 待续 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 71.206.214.204