先谈谈大只这张MIXTAPE以及中国FA这首新作给我的冲击。 单以饶舌部份来说，最近我们可以发现一些发过片的老咖舍弃了既定的FLOW框架， 其中以大只最为成功，他已经没有固定的FLOW，无招无式而每一次攻击都是 一招全新的招式。普通的饶舌歌手，一个大八用两三个梗作为主轴来发动 攻击已经不算少，而大只在这几首新歌里，几乎每句都是一个梗，用完即丢，决不等招式 用老，这真的很夸张，一般人很难想像对一个创作者来说这有多奢侈。 没写过饶舌，至少小时候作文课总教过：起承转合，对主题起一个发想，承着这个脉络向 前延伸，招式用老之际转一个弯，最後在作个总结重新肯定一下这个出发点。 而大只不来这套。他可在起承转合任意挑一招发招丢一个梗，然後在你还未细细品嚐之前 又用另一个方式丢出另一招，我觉得成熟度之高其实已经远远领先台湾其他饶舌歌手。 当然饶舌歌手有很多种，张睿全老师他所作的是传达一个史观，在这个前提之下 其他对他或者喜欢他的听众来讲，什麽押韵,以及千奇百怪的饶舌技巧甚至是BEAT 好不好都不值得一提了：因为传道才是他饶舌的原因。 因为最重要的是每次他的表演，都能让一些浑浑噩噩的人了解除了魔兽之外人文史观 对一个活着人其重要性，而饶舌音乐成就上我必须诚实的说张老师贡献的真的不大。 他可以透过饶舌来教书，改变很多人，但是饶舌只是一个他的说书工具，而对大只或者 颜社来说，我们着力在华语HIP HOP音乐上技巧与表现型式上面。 因为我们连法国菜的烹饪技术都还不精时，替菜色取个法国史诗的典故对台湾的法国餐饮 界的进步似乎是意义不大。所以某些饶舌团体以各种花招烹饪嘻哈，博得怪杰美名之时， 我总是摇头，因为他们的作法只是障眼法而已，对他们的真工夫一点帮助都没有。 饶舌写的屌，录音技术与设备的提昇，制作的成熟度与顾及娱乐性，才是独立音乐的根， 有了这些家当才有机会去谈艺术性。 而台湾饶舌音乐即将进入第三个阶段，也就是饶舌音乐产业的职业化，就拿职业运动对於 整个体育界的重要性，应该大家比较容易理解，而所有职业运动的收入基础无可避免的根 植於娱乐性，所以金块和太阳打不迎马刺等无聊的队伍，但是票房依旧长红，也支撑了整 个产业的大片江山。比赛好不好看才是重点，不然我跟蛋宝斗牛也会有输赢阿？但是不会 有人付钱看。 我知道对版上很多朋友来说，饶舌是神圣的，嘻哈是神圣的。所以我们爱护他，不容他在 台湾受到曲解与欺侮。我们也多年来一直企求台湾的饶舌音乐水平可以和美日军阀们并驾 齐驱，甚至也认为我们在华语地区保持着先驱者地位。但是这样的水平，绝对不是靠上班 族的假日心头好可以在短时间内提昇的，我因此辞掉工作搞颜社，且金钱和心力都花在招 募人才，投资技术设备，以及不断的提昇创作的水准上面，我知道也印证了，只有把这件 事当作职业，当作事业来投资，才有可能做到以前无法想像的华语饶舌音乐，两年来颜社 变得人强马壮，我们是真的能靠自己的团队就搞出一张有水准的作品，且完全不用受制於 大公司那些企划的曲解行事。 两年了，我一毛钱都没赚到，而我不想当烈士，我希望颜社的作品能赚钱，能发挥最大的 效益，能兼具音乐原创性与娱乐性。没错，还是得回到娱乐性，这是所有演艺事业，从一 个画家到指挥家到偶像歌手，只要是职业的，都在意的不得了得东西。大家觉得蔡明亮的 电影很闷很酷有够小众，但是他很希望观影的大众都能因为他的作品得到娱乐，而不只是 小众影迷的宫廷乐师。 所以我觉得大只很屌，因为他的饶舌充满了娱乐性和讽刺社会现象的元素，而这些元素都 是可以轻易引起大部分人注意的，所以有卖点有搞头且充满张力，他绝对是有本钱可以当 职业选手的第一人。有了娱乐性才能够撑起台湾的饶舌音乐产业，有了收入，我们才有办 法独立於原本的唱片娱乐系统，才能靠着成熟的技术与系统，支撑台湾饶舌音乐的创作。 否则台湾的嘻哈永远都会停留在学生泼皮赖以把妹，文人雅士赖以区别自己 和一般人不同的道具，在这样的上下交攻不健康的环境之下，我们选择缄默，把音乐做好 ，找钱出来发唱片。 简单来说，大家不要太认真大动肝火，因为要改变现状，绝对不是在这个版上清谈能改变 的，清谈或者笔战都只是无关紧要的另一种娱乐罢了。 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 125.232.130.18