作者chinhao (雾里的爱乐人)
看板Opera
标题satyagraha
时间Mon Apr 21 05:08:45 2008
※ [本文转录自 Philharmonic 看板]
在看下面的文章之前,我好奇看到标题大家第一眼的想法:
1. 这是什麽字?
2. 这字怎麽念
3. 这是PHILIP GLASS的歌剧
4. 这是甘地的不合作主义
我自己是2和3。我认得这个字不过不知道意思也不会念。我知道是PHILIP GLASS的歌剧
,不过不知道这跟甘地的不合作主义有关。
SATYAGRAHA是PHILIP GLASS 1979年写完,1980年於荷兰鹿特丹首演的歌剧。
今年四月首次在纽约大都会歌剧院登台。大部份大都会歌剧院的歌剧都会在
每个座位前面打字幕,但是这部歌剧在作曲家及导演的要求下,并没有提供字幕。
他们的理由是剧情摘要会在适当的时机出现在舞台设计上,
所以不需要特别打字幕。当然,没有字幕的另外一个好处是观众可以专心注意
舞台跟音乐,不必分神照顾剧情进度。
等到开演的时候,我终於知道,这部剧的确是不需要字幕。这部歌剧是用梵文写成的,
所以基本上根本不用在乎听众有没有可能听的懂。而这部歌剧大概从第一个音就可以
很清楚的看到GLASS的特性,那就是极简乐派(minimalism)的特徵:一个短小精干的
主题反覆到没完没了,但是仔细分辨会发现多多少少有些不同。
所以这部歌剧基本上每一景只有一个旋律,大概过了一两分钟就会背了,
所以可以注意舞台。
这个剧看现场的感觉,我觉得跟看附电影配乐的默片没什麽差别,因为不知道对白,
音乐又几乎不变,只能靠歌手的动作猜剧情。事实上从剧情大纲可以知道
每一幕每一景的剧情其实都是一大段故事。有看过剧情,基本上多多少少可以从动作
知道演到哪里了,不过有时候当然也会整个搞不清楚。而导演说的"打在舞台上的字幕"
我的感觉像是剧情的浓缩摘要,如果根据GLASS自己的说法,则是"舞台动作的注解"。
SATYAGRAHA的舞台基本上是简单风格的,没有很多多余的摆饰。比较特别的地方是用了
大量的投影效果,把剧情关键字打在合唱团手上所拿的纸张。纸,尤其是报纸,
在这个制作中占了很重要的地位,因为报纸象徵着甘地在南非所办的INDIAN OPINION,
然後导演又用纸张做出了好几个两三人高的超级大PUPPET,用来象徵迫害者的英国人。
而歌剧的三募分别为"托尔斯泰"、"泰戈尔"及"金恩博士",分别代表着SATYAGRAHA的
过去、现在与未来。在这个制作中,这三位都是由不出声的演员担任,
类似旁观者的角色。
回到音乐的部份。整部歌剧基本上就是不断的重复,但是实际在现场听,
整个音乐的张力就在一次一次的重复中慢慢加深,或许由改变乐团配器,
或许逐次增加演唱者,或许改变节奏,事实上并不无聊。更重要的,写的真的很好听。
我在中场休息的时候跑去前面看乐团小提琴的分谱,谱上有写音符的没几个小节,
然後就是不断的反覆。这种音乐看起来很好演奏,但是我并不觉得如此。
最简单的原因就是乐团很难数拍子,一个幌神就不知道演到哪里去了。
这时候指挥就要很认真的告诉每个乐器几时要进来,免得跟漏了。
当然,我想歌手大概也差不多。这时我就会想到,如果听CD的话,
大概真的就会进入冥想状态吧。不过我想这部戏的音乐可以用节目单上的一句话来形容
很现代的作曲手法,但是绝对是相当可亲的音乐。
--
no music, no life.
--
※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc)
◆ From: 130.245.246.70
※ 编辑: chinhao 来自: 130.245.246.70 (04/21 05:09)