如题 顺便附上之前写过和长恨歌相关的文章给大家分享啦~^^" 不过语气有点小严肃...(因为之前是为了报告所以写的一篇文章~~@@") 图文版请看 http://www.wretch.cc/blog/ivylynn&article_id=4530902 从电影里评析场景看摄影美学如何运用 此片的步调偏於缓慢，也可能由於是将场景建构在民初，很多在布景上的陈设是别有用心的 （像是当时的雕花、图案、器具等），而因为导演十分重视画面的构图， 所以往往很多镜头就像是单张的照片。 当这种摄影的技术用进了电影以後，可以加强电影画面的构图感， 就像是单一个镜头就是一张照片、一刻的「艺术」。 从此片里可以看到几点是摄影美学与电影场景运用的很恰好的地方： ◇ 景深的运用 1. 图框与构图：在画面上利用不同物件（镜子或是门框或是窗框等）区隔出更多空间，让画面丰富以外， 也明显带出景深的运用。这个时候，画面上看起来就变的很「深」，会更具有立体感。 2. 倒映的使用：片中很常出现的导演风格是：人物经由倒映让观众看到其表情动作。 这可以说是导演善加利用场景的布景（如玻璃窗、镜子、车窗等），却也增强了画面的景深。 另外，导演很喜欢使用镜子来到影剧中人，有刻意的营造，也有摄影机镜位的取景。 除了上述提及可以加强景深以外，我想也是因为镜子具有一种对人物的穿透力和窥视的感觉， 而多方倒影可以呈现出有如万花筒一样的画面，或许也用此来表示人物复杂的内心世界。 ◇ 几何线条的运用 1. 规则的线条：如直线、曲线或同方向的线条。 　（如在此片里出现的地方在於公寓的场景）可以增加画面的空间感。 2. 不规则的图形：如片中出现整片的雕花摆饰、斑驳的油漆墙等。 　　这可以将画面表现的更加丰富，也更有立体感。 另外，由於【长恨歌】里的男主角是摄影店老板，所以「照片」在此片中占有不少的意义。 也有很多画面因为电影步调偏慢，所以被设计的很像单张照片，以下提出我的看法： ◇有静态影像感觉的 1．人物肖像：以摄影来说，拍摄人物肖像的要点就是能捕捉人物在瞬间所流露出的「灵光」，或者简单说是要拍得到该人物的神韵。 【长恨歌】里面，常使用特写镜头来拍摄人物，在这个时候，多是很细腻的呈现出主人翁的表情（用来反映内心情绪）， 而因为焦点放在主人翁的脸上，所以背景多是柔焦或者是乾净的颜色（当然可能是原先某物件，如衣柜、墙壁等的颜色，只是因为焦点放置在主人翁脸上，所以就像是一种背景）， 於是这样的镜头在电影里面就很像是人物肖像的运用，让观众去捕捉主人翁在瞬间流露出来的「灵光」，从那点眼神的讯息去更加进入电影的世界。 2.布景的运用：除了前述提及有关斑驳墙壁会给人造成像是照片背景以外，在此片中段，一场5个人齐聚吃饭的戏里面，布景的运用就让人感受到像是在看一张张连续播放的照片。 　这场戏是在程先生家中，吃饭的五人围着一张圆桌，一张横福的画则占满主角们後方的空间，就像是一张聚会中的照片。 （而本场戏之後我觉得有用了略带超现实的方式来营造，当王琦瑶开口唱歌，蒋丽莉与王随之起舞，程先生也跟上前来跳舞。 　此时由於这三者之间有太多陈年旧事是另外二位主人翁无法理解的，有一种「被隔离」的感觉出现在画面之上） 3.静物照片：有一个镜头第一次看没有感受到导演的用意，是此片接近结尾的地方，当王琦瑶得知初恋情人已逝时候的戏。 　导演用了一个静物特写的方式来拍接待者倒热茶给王的一个镜（画面只有几样东西：在茶盘上的玻璃杯、装着茶叶的玻璃杯、到热水的壶） 　这场的取镜很像一般的静物照片，但另外在热水加进玻璃杯时，随热水翻腾的茶叶也可以代表王琦瑶当时翻腾的心境。 ◇ 「照片」在电影里的用途 1. 真实的旧照片与纪录片段的使用：这种方式的呈现在很多电影里都会使用，因为这样可以很快的表示时间的流逝与时代的更替。 2. 剧中照片出现的意义： a) 讽刺剧中人。一场王琦瑶与康明逊交谈的戏，戏中一直带到王琦瑶与名义上的丈夫的合照， 像是在讽刺二人关系的渐行渐远。 b) 说明人物关系。一场王琦瑶与女儿争执的戏後， 镜头一转带到王琦瑶与丈夫合照边多了一张女儿的独照照片，2张照片像是三个人排排站的「全家福」。 c) 回忆与秘密。程先生对王琦瑶一直爱慕在心，从他特意珍藏王琦瑶学生时代的照片 可以看出。於是当戏迈入结局之前的一场，王琦瑶到了中老年才发现程先生的这份情感时，由洒落的王琦瑶学生时代照片表现出程先生的秘密终於曝光。 -- 啧啧... 随便写写 可能有些只是个人看法 不用太认真啦~~^^" -- ▎◣˙◢◣˙◢▉ 情报员标号:218-166-208-248.dynamic.hinet.n ▉├┼┤ ▉ ◤ ▎◥ ◤▉ 隶属★单位:中央情报局 (bbs.e-cia.net) ▉╰┼情局▉ ◣