作者kiwey77 (金葱世界~弥漫着我的脚步)
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标题[活动] 以舞作画 以乐殉爱 @屯区艺文中心
时间Tue Nov 24 12:05:16 2015
不知道贴在这里合适不合适,但我真心想推荐这部作品给台中的朋友
世纪当代舞团的姚淑芬老师,给人的印象总是前卫、大胆,
但是她却沉下心来,专注回到她的舞蹈本位,进行一场面对生命严肃的祭典。
《春之祭》是所有编舞家最害怕触碰的舞蹈乐曲,
史特拉汶斯基的音乐,几乎没有拍子可言,跳的舞者对於乐句段落哀哀叫,
百年来,全世界有了两百多个舞团、编舞家,编过这个作品。
着名的毕娜‧鲍许的版本,堪称经典。
那麽姚淑芬的版本呢?
姚淑芬,对驾驭史特拉汶斯基是害怕的、是崇敬的,
但也知道挑战过了这一关,对她的人生将无限开阔,
因此,她选择面对,为自己设下了身为艺术家该过的天堂路。
她先选择了音乐经典,确定舞蹈方向,但是视觉呢?身为一个剧场艺术家,姚淑芬不会轻
易放过视觉的部份。舞台要展现演员的肢体,如果可以和一位画家合作,也许有一些身体
说不出的,可以更直观的传达给观众。
她好不容易找到了画家王攀元。今年105岁的攀老,曾经历一个我们这一辈不能想像的时
代。後五四年代,不需要文艺革命,战乱流离,生命面对的孤寂,生活所处的焦虑,当再
见,是再不能相见,都是我这一代人不能体会的,因此攀老的画,非常内敛,天地之大,
人却无比渺小。
用前卫的音乐,却配上抒情的画作,讨论婚姻和原始的慾望。看似搭不上的主题,对姚淑
芬而言,身体是一个媒介,舞到却是一个信仰,对创作者而言,要能传达出经历自我哲思
的素材,拼接运用,所呈现的才是完整的艺术想像。舞作中所做的跨域、跨界、跨时代的
结合,都是艺术家深思熟虑後才有的完美发挥。
这个作品的主题「以舞作画 以乐殉爱」是因为姚淑芬认为舞蹈是动态的画作,绘画静态
的舞蹈,因此舞台上呈现如雕塑般的人体,映入画作当中,当舞者开始动作,彷佛是绘画
活了起来。接着一幕幕带来一连串的感官体验,不断在舞台上颠覆你的想像。
作品最後出现摇滚乐、烧开水的汽笛声,既然是姚淑芬的婚礼,姚淑芬的祭典,收尾除了
艺术的姚淑芬,也有很生活很实际的姚淑芬,一个现实世界的姚淑芬。
舞蹈太抽象,却抽象到你一眼就能看出她所诉说的一种人生心境,一种人心之所向,一种
人被慾望纠缠,一种人的自我面对。
这个作品好深沉,深沉到第一次看你可能会想睡觉。没睡着的乍看会为舞者的肢体表现折
服,或可能会被音乐吓到。但是再看下去,会慢慢体会到,作品中说出你不敢面对的内心
深处。
这个意境,难以名状,用文字很难描述。如果不想单纯体验艺术的抽象,我觉得大家看看
这个演出片段和专访,或许对了解作品有点帮助。
https://www.youtube.com/watch?v=nXQ73xflrQE
-------------------------以下为文宣---------------------------------------
以舞作画 以乐殉爱
史特拉汶斯基X王攀元X姚淑芬
纯爱骚动与情慾摆荡
感官刺激下展现的却是纯净的心灵
世纪最挑战的现代舞作
在台中重新爆发
《婚礼/春之祭》气势恢弘且具深度,挑战台湾舞蹈之动作惯性、主流审美与性别规范,
呼应西洋舞蹈史上曾发生的革新创举,在历史、文化、性别面向具有批判性与开创性。
……整场演出结合王攀元画作的多媒体投影,开拓东西对话空间,让本演出不只是一个
西方作品的诠释版本,成为向本地艺术家致敬的最佳典范。
~第九届台新艺术奖评审~
演出时间:
12月18日(五)19:00-21: 40 演前导聆+《婚礼/春之祭》+演後座谈
12月19日(六)19:00-21: 00 演前导聆+《婚礼/春之祭》
演出地点:台中屯区艺文中心演艺厅(台中市太平区大兴路201号)
票价:300/450/600(序曲卡会员8折)
详细资讯请搜寻:2015歌剧院序曲 or 台中国家歌剧院
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