^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^ 这是每个人的看法不同所致,所以我想问你, 　　　　 那什麽是忠於帕格尼尼呢？ 我把我所知道的一部分,写在这里好了. 在录音史上,第一个把帕格尼尼二十四首奇想曲录完的是李奇(RICCI) 李奇是非常厉害的天才,我看过他小时候的影片,那时候的他, 技巧性已经相当完璧了. 但是,第一个堪称难以突破的二十四首奇想曲录音典范,却是帕尔曼录的, 要是仔细听他第一首,就可以发现,在很多技巧性的地方,帕尔曼没有 　　　　 像很多其他录音,放慢过速度. 在这样的速度之下,却还能每个音录得很清晰, 又保有漂亮的帕尔曼音色,这真的是很棒的录音,在此推荐一下. 根据我看过的帕格尼尼传,帕格尼尼的演奏给人的感觉,常常是震撼性的, 他的长弓音色据说听起来像是有魔力一般, 无时无刻不紧紧的贴在弦上. 他的颤弓,像鞭子一样,从头"勇敢的"扫到乐曲结束. 　　　　 他有一个特点,就是不喜欢有些时下的演奏家, 在一些技巧性乐段开头,刻意放慢. 所以他在技巧性乐段的开头,从来不先放慢速度,而是直接奏出来, 甚至还加快速度. 这是我所知道的其中一部份. 至於阿卡度的部分,我除了自己听过他的柴可夫斯基跟帕格尼尼等曲子以外, 其他因为我上述他的录音没那麽喜欢,所以就没听了. 但是我的确是从以前的音乐文摘, 　　　　 翻译自音乐之友的文章里看到一些对於他的评论. 里面关於阿卡度的部分,的确是有提到"耍技巧派的感觉仍旧存在". 当然,文章里一样也有提到每个人的观点不同, 因为"喜欢"这两个字本身就是"感性的". 　　　　 我之所以会现在这样回是因为, 我觉得,音乐也可以拿来当语言看待. 一种语言的腔调等等,并不是可以随便学就会的. 文法就像是音准拍子弓法等等, 而腔调就如同诠释风格一样. 　　　 　　　　 诠释音乐有时候,必须具备正确的观念(出自巴伦波音), 这些观念来自於诠释者对於这曲子背景,作者的风格,时代等等的了解. 就像巴哈时代还没有跳弓,弓的运用部位主要在上半弓. 而现代小提琴技巧却愈来愈倚重下半弓部位了. 或是巴洛克时代,有些音符不可以拉全,只能拉一半,等等 这些都是观念问题. 的确,讲这个可能就可以讲上好几年, 而我也不是全然的懂(叹) 　　　　 我真正的目的只是,想藉着一些我学过的东西, 解释一下我上一篇的论点而已. 　　　ꄠ 也因为如此,我也会想知道, 什麽是你所谓的忠於帕格尼尼风格^^ 另外对於耍技巧派的定义,是非常难的. 如果依照你这样说的:"在他所诠释的一些曲子里有相当多抒情的地方" 那我们其实几乎可以把给每个小提琴家都定义成抒情派的了. 只是现实并不是如此. 不然我怎麽没听过有人把"希拉瑞韩"定义成技巧派的呢? 正因为"风格"所致. 凡格罗夫技巧高超,这是无庸置疑. 　　　　 而他的拉奏风格的确是突显出技巧派的风格. 任何一个大师,免不了的都有自己的风格存在. 　　　　 　　　　 我本身真正最喜欢的小提琴家只有一个,那就是奥伊斯特拉克, 正因为他的风格所致! 但是我也不会因此,而排斥其他的小提琴家. 几乎每一首经典名曲,我心里都有一个最佳的范本存在. 比如Kremer跟马泽尔的柴可夫斯基, 帕尔曼与巴伦波音的贝多芬跟布拉姆斯, 曼纽音的孟德尔颂, 帕尔曼或是希拉瑞韩的巴哈无伴奏, 奥伊斯特拉克的布拉姆斯,贝多芬与法兰克奏鸣曲,与曼纽音的巴哈双, 　　 海菲兹的或是幕特的流浪者之歌, 幕特的一堆录音超美的, 凡格罗夫的Bazzini超夸张, Kremer一片仿帕格尼尼曲目CD,等等. 数都数不完. 虽然我觉得帕尔曼很棒,但是我还是无可避免的, 觉得他在柴可夫斯基里头部分表现得也有点耍技巧. 比如许多音群的跳弓,对我来说,他就做得太清楚了. 以致於从头到尾几乎帕尔曼的演奏把乐团压了下来, 这并不是很适合这一首曲子的风格. 　　　　 　　　　 最後我要说的是,喜欢一样东西是感性的, 这跟理性的分析并不互相抵触呀^^ 　　　　 　　　　 -- http://www.wretch.cc/user/kuni --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 61.31.160.122