YOSHIKI谈睽违8年的个人专辑「YOSHIKI CLASSICAL」 http://natalie.mu/music/pp/yoshiki 睽违8年，终於发售了个人专辑「YOSHIKI CLASSICAL」的X JAPAN团长 YOSHIKI，至今为止曾进行「天皇陛下即位十年祝贺国民祭典」的奉祝 曲「Anniversary」、「爱・地球博」的官方形象曲「I'll Be Your Love」、多首好莱坞电影音乐以及2012年、2013年连续2年的金球奖主 题曲制作工作。 这次的专辑除了这些世界级计画的主题曲之外，也收录了X JAPAN世界 巡回开场曲新曲「Miracle」等等。近年来经常用Twitter与Facebook 跟歌迷交流的YOSHIKI，现在发这张专辑，到底是有甚麽考量呢？包括 X JAPAN的专辑制作状况等在内，他告诉了我们所有大家关切的事情。 社群网站时代中YOSHIKI的活动 ──久违8年的个人专辑，看来也是相应地费了不少心思才发的呢。 不过，本来也不是有想要出所以才出的。当然，是有因为各种曲子也堆 了不少，既然是这样的话，拿来出一出也不错的感觉。今年有发售金球 奖的主题曲，在这样的情况下，跟美国的朋友聊起，就被说了「那怎麽 不发专辑？」，我回答「不过也只有金球奖的曲子1首而已。」就被说 了「YOSHIKI你不是以前也有写过爱知万博的曲子吗？把那些集合起来 一起出不是很好吗？」「啊，也是喔。」 ──的确YOSHIKI实际上就算是没有以专辑这个形式发行，但也为各种 场合写了曲子。这次就变成是把那些结合起来的东西了。 是的。就是这样。也有某种甚麽的精选辑般的感觉。还有歌迷，特别是 海外的，因为他们没甚麽机会听到我的古典乐演奏，所以才会开始谈这 个。在社群网站中，歌迷也有这类的意见，所以我觉得出了也好。我自 己的脑海中是只有X JAPAN的专辑和个人的Violet UK。竟然会是在那之 前先出古典专辑，其实我之前也从没想过。 ──对於YOSHIKI您来说，发CD这件事，应歌迷要求的感觉会很强烈吗？ 或是由音乐人纯粹的创造性而生？是哪一种呢？ 我想双方都有吧，这还蛮微妙的。到底是人家要求的，还是单纯的地丢 出去呢？总之是出了自己想要做的东西，划出这个分界是很重要的。以 我的情况来说，双方都是。反过来说，并没有甚麽类似系列作的想法。 并没有多少年一定要出1张之类的规定。虽然也不是完全没有，比10年 前又变少了。可能这也不太好吧（笑）。 ──说起变化，刚刚也提到了社群网站的事情，YOSHIKI您会觉得网路与 社群网站的普及让您与歌迷的距离感产生变化吗？ 我是非常地这麽觉得。原本X JAPAN，在某个程度上有分担工作。我因为 是团长所以是带着团往前进。接下来也负责类似音乐制作人的工作。然 後在乐团中类似润滑油般的角色是PATA，以前是有像这样各种不同的工 作。而与歌迷沟通的工作，在HIDE还在的时候是HIDE在做。HIDE常说 「跟歌迷沟通的事情由我来，麻烦YOSHIKI专心做音乐。」之类的话。 HIDE去世之後有很长的时间一直都很哀伤，在那之後又像这样开始活动， 当时就觉得「啊，那个工作现在该由自己来做吗？」一开始做这些事时， 是非常这麽觉得。 ──实际上与歌迷接触之後，是觉得很新鲜吗？ 是有这样的感觉。因为可以很直接地知道意见，也马上就知道反映，例如 说，这次的专辑中也放了好几首X JAPAN的歌的古典版，这也是因为有歌 迷们说想听。但是反过来第1首「Miracle」这首曲子，纯粹是我自己想作 而写出的曲子。类似合唱的的歌词是以义大利文写的，我义大利文并不是 很好，所以是跟认识的义大利人边讨论「这个音韵不错吧」边写出来的。 所以很多人询问「这首曲子是为了甚麽所写的呢？」，纯粹是因为这首曲 子从脑海中冒出来所以想写。也就是因为想做而做出的曲。 ──现在这个时代，要怎麽在因应歌迷的希望和自己想做的东西之间求取 平衡，变得有点困难也说不定。 是啊，可能会有因应需求比较好的情况，但还是因为自己是音乐人，所以 也觉得还是应该要以自己的主张前进。总之在作曲之类的时候，有时会一 边心想「这应该还蛮违背大家的期待吧？」，因为觉得跟大家想要的不一 样，所以一边写一边偷笑（笑）。 ──会有想要打破人家的预设的心情对吧。 是啊。自己对自己也经常是这样。因为一直做一样的事情，就会变得很无 趣。虽然说也有具有普遍性的旋律，但是在编曲或是音声方面，我是觉得 多加些变化应该会更好。 古典音乐是日常般的存在 ──这次是古典专辑，对於从小就很熟悉古典的YOSHIKI您来说，一直都 很重视古典乐这个领域吗？ 反过来说，小时候其实只有听古典音乐。那之後因为在内心与外在都产生 反抗心理的时期遇见了摇滚，所以就忽然从古典跑到摇滚去了。所以与其 说是很重视，对我而言，不如说古典已经是日常生活中的一部分。 ──所以说，即使是现在，对於YOSHIKI您来说，古典音乐也还是日常的、 很亲近的东西是吧。 只不过从很久以前，听古典的时候也会不由自主地想「那首曲子的那个钢 琴好难」，大概是像这种程度地在听吧。 ──您的意思是指变成以音乐人的听法在听吗？ 是啊。我觉得这样不好。虽然说为了想要好好弹出萧邦的幻想即兴曲有在 练习，也觉得这是非常美的曲子，但是在感受这点之前，会想到「这个16 分音符与这6连音的组合」之类的事情。其实我想要更单纯地享受音乐， 但在能享受之前，还是先能弹好才行。但是就这点来说，这次的这张专辑， 是把技巧怎样怎样摆一边，纯粹希望大家能享受旋律等等，而决定了这样 的选曲。 ──YOSHIKI您会想要把自己原本感受到的古典乐之美，透过自己的音乐传 递给歌迷吗？ 是啊。如果听了「YOSHIKI CLASSICAL」，把这个当作契机，对其他的古典 音乐也产生兴趣，例如喜欢哪首钢琴协奏曲之类，或是喜欢上（法兰兹．） 李斯特、柴可夫斯基之类，如果发生这样的情况，我也觉得蛮开心的。 ──另外封面也非常令人印象深刻且帅气呢。这也是您提的构想吗？ 是啊，当然封面也是让很多人帮我制作，不过一开始是我的点子。本来这 张CD是由美国企划的东西，想要在美国出，但既然是这样，就还是全球都 出吧，变成这样。因为在美国还是偏古典的方式来出，所以封面也是普通 地坐在钢琴前面拍的。那个拍好之後，虽然觉得也可以啦，但还是产生了 「等一下！」的感觉。如果只是美国的话那这样就好，但因为打算在全球 出，所以又重新拍了。那时是提了「能够做出远看像是看到骷颅头般的构 图吗？」的意见。但接下来拿这个到美国又被说不行，在美国还是想要以 古典的通路来卖。所以结果就变成美国版的封面不一样。 决定东京奥运的那一瞬，摆出了握拳表示胜利的动作 ──因为这次是相隔8年的单飞作品，所以也有很多乐曲是终於CD化的吧。 每首歌都是当时尽心尽力做的，实际上整个一起听的时候，该说是很感慨， 或说是沉浸在各种回忆里。整个听一遍，有种被打到的感觉。 ──还有这次的专辑有趣的是，就像一开始您提到的，以万博的官方形象 曲为首，收录了许多大家聚集的场所、庆典般的正式场合所演奏的曲子。 YOSHIKI您也会觉得，今後提供乐曲给这样的场合，具有很重大的意义吗？ 说到这个。原本所谓的摇滚乐手，具有「反○○」之类叛逆的态度的人其 实比较多。但是以我来说，并不太有那样的想法。虽说对於自己，在不太 一样的方面也是有叛逆性格。所以如果有人给我机会，得以传递自己做的 音乐，我是觉得非常光荣。以音乐家来说，至今为止做的是这样，以後如 果有这样的机会，也还是会积极地参与。 ──特别是在震灾之後，很多人会觉得需要能购当人的心灵支柱般的音乐， 您对於做这样的曲子有甚麽看法呢？ 我大概3个星期之前去了石卷，实际上看过了当地的状况。 ──您是第一次去吗？ 是的。我本来自己就有成立基金会，将公益活动当作终生职志在做，对於 震灾，也以自己的步调做了各种事情。但是这次，实际上到了当地，是觉 得，并不是因为发生了痛苦的事情，就需要欢乐的曲子。我自己失去父亲， 陷入极端悲伤的时刻，也听不下欢乐的曲子，但是倒是就忽然迷上了摇滚。 我也有稍微学过一些音乐治疗的事情，但以结果来说，甚麽样的音乐会对 甚麽样的人起作用，还是因人而异。有些人听Hip-hop就会很开心，而听 古典乐就会效率变高，也是有这样的人。我想事实上也有人觉得Death Metal之类的曲子很合适。所以这无法一概而论。 ──如果是这样的话，就像您之前所说的，具有普遍性的音乐的定位，到 底是落在哪里，那就更困难了呢。 是啊，但是，如果我自己觉得好的音乐，与大家觉得好的音乐，差距很大 的话，我想我现在也不会在这里。从出道到现在已经超过20年，自己的人 生的3分之2左右是当音乐家，这次的专辑虽然说是古典乐的排行榜，也在 10个国家拿到第1名。所以我想并没有甚麽差距。还有，这种古典的东西， 能像这样在全世界流传，也让我这次觉得很开心。 ──原来如此。的确如您所说。现在也有2020年的东京奥运的话题，如果 能有这类的机会再为他们作曲的话，应该有很多人会很开心吧。 是啊，但是日本也有很多了不起的音乐人，如果能够让我跻身其中，参与 作曲的行列，那是很光荣的事情。实际上奥运决定在东京举行时，我刚好 人在日本。时差非常严重，觉得睡不着，爬起来打开电视，刚好在播出发 表奥运地点的特别节目，就一直在看。决定的那瞬间，不由自主地摆出握 拳觉得赢了的姿势。 ──您也有观察日本的音乐状况之类的吗。 并不是非常地在意，不过也觉得还是优美的旋律卖得最好。虽然日本还是 本国的乐曲在排行榜上非常强势，不过日本的音乐跟别国并没有甚麽差距。 是觉得果然还是好音乐才会卖。 不是随波逐流，而是引领风潮 ──还有一件非常希望能问的事情，那就是X JAPAN专辑的制作状况。之前 您有给NATALIE作过专访，那之後的进度如何了呢？ 虽然有经过一番周折，但的确是有向前进了。因为X JAPAN在制作乐曲之前， 经纪那边必须先做很多事情，说很辛苦是很辛苦。 ──比一般情况要多很多手续是吧。 但是，这种事情不太有办法跟歌迷们讲。在社群网站看下来，也有意见是表 示别出甚麽古典专辑，赶快出X JAPAN的专辑之类的意见（笑）。以这点来 说，其实我也是这麽觉得。如果不了解所有的状况，要被这样讲也没办法， 我在出这张专辑时已经有所觉悟。是说，不是有「国王的耳朵是驴耳朵」的 故事吗？就是挖个洞把没办法讲的事情一股脑儿地说出来。如果可以这样讲 的话，该有多轻松呢。不过，也只能把这些事全部吃下来，一边累积，一边 把那些能量全部丢到去子里。要在社群网站上回嘴说「大家甚麽都不知道」 不是也没用吗？有时候喝醉了，会在Twitter之类的地方写一堆不知道到底是 啥的推文，是会被经纪人那边说「你到底在干甚麽？麻烦别这样」（笑）。 ──会花这麽多时间做，是因为“X JAPAN的专辑”是“与时代性无缘的价值 观之下出的东西”？还是在做专辑时也是有意识到时代的变化呢？ 以我来说，从以前就完全没有跟着潮流前进的想法。虽然要说是引领风潮， 那也是太夸张了，但是要说的话还是比较接近这样。我丢出这样的音乐，接 着那个时代来临或是不来的感觉。 ──原来如此。并不是配合时代在做，而是想要让新的东西问世。 是的。我讨厌那种从大家的默契中产生的规矩。10多年前到美国去、跟 Atlantic Records签约时，像X JAPAN那种有点Thrash Metal的风格组合那 种旋律，但是也加入抒情曲的专辑，在美国来说令人完全无法想像。美国到 现在为止也还是没有甚麽这样的乐团。在签约的时候，对方是说要先确定方 向性比较好。「虽然我不晓得你至今在日本做了些甚麽，不过美国的话是这 样。」虽然以前是很疑惑＂是这样吗？＂，实际上，因为最後还是以那样的 状态直接传到了美国等海外歌迷的耳中，我觉得我并没有错。 ──回到一开始的话题，所以您在作曲时，并不是看着现在的社会与市场的 状况，还是秉持着艺术家的创造性让作品问世的态度来进行。 因为现在像是X JAPAN的「红」之类的曲子还在流传，所以让我有了自信。只 不过在音声的方面来说，我觉得还是要将随着时代出现的好的东西拿来用。 例如说我对於传统录音非常要求，对数位录音也很要求。虽然现在还是有人只 用传统的母带录音，我则是先录在母带上，再立刻转成数位之後做编辑。虽然 也会觉得传统派是在心情上比较执着，不过我在这个部分是以理性的方式在处 理。 ──既然对录音很执着，当然不是用传统或数位这样单纯的方式来区分，而是 有弹性地选择适用的方式吧。 是啊，因为我觉得双方都有优点，传统录音的那个波形，那个温润的感觉用数 位还是做不出来。但是数位那种突然而来的锐利感还是用传统做不出来。就像 对我而言的摇滚和古典那样的感觉。 ──YOSHIKI会想要当这2个类型的听众之间的桥梁吗？ 这麽说可能会让人觉得不高兴，不过以我的状况来说，到底到哪里是工作、到 哪里是兴趣，其实我也不知道。也就是说，只是在做自己喜欢的事情的感觉， 所以并没有想要当甚麽桥梁的心情，而只是很自然的在做。不过像这样因为喜 欢而做出的音乐，如果最後能变成让听的人跨越各类型音乐的桥梁，那我觉得 也很不错呀。 -- http://blog.roodo.com/yxl/archives/25758584.html 转载请在上址留LINK并注明译者与出处，感谢 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 118.168.122.109 这件事竟然有人发现真是太令人感动了:~D 虽说因为是他，我也只好舍命(?)陪君子bbb 谢谢订正，果然翻到晕了 :~D ※ 编辑: yxl 来自: 118.168.95.238 (10/08 00:22)