大家好，这是小的最近的新project，希望多翻译一些电子音乐相关文章 未来也会翻译纪录片字幕，更新速度不会太快，但我会尽量挑有品质的东西， 希望大家可以告诉大家，让更多人可以知道这个资源！感谢！:D 图文网志版：http://www.transtechnoexpress.blogspot.com/ =============================================================== 乔恩．萨维奇谈Cybotron〈Techno City〉 Cybotron - Techno City https://www.youtube.com/watch?v=m3owC4lV6cE 受八零年代破败的底特律城启发，Cybotron想像未来，创造属於摩城（注1）的机械音乐。 歌曲最初由合成器号角开场，节奏紧接下拍：断续、反覆、笨重。副歌进来前一秒，突然 浮现一段充满灵魂感性的男声即兴独唱：「喔呜，铁克诺城」。一名底特律电台广播员像 机器人般地宣布道「现在是上午六点五十七分」：透过取样、加速、变慢与切割加工，该 声音将会在接下来的六分钟内反覆出现。 整首歌的情绪，彷佛直接出自於俄国作家萨米尔钦的反乌托邦名着《We》：想像某天醒来 ，发现自己身处严格管制铁克诺都城，仅仅为茫茫百万人群中的渺小存在。这首歌也很适 合在挑灯夜战後的黎明时分聆听，或在失眠／ㄎㄧㄤ掉的状况之下彻夜开车播放。第一段 副歌直到两分左右才下来，歌词很简单：「喔呜，铁克诺城，希望您住得愉快，欢迎光临 铁克诺城，愿您永不离开。」 悦耳的类比音色衬托着这封邀请函：隐约带有福音声调的幽灵人声，平滑的合成器旋律， 取样人声，哇哇作响的摇滚吉他，电脑产生的拍手声与复古打击编曲；配上锦上添花的缓 拍风味间奏，以上元素将在接下来的几分钟不断流转浮沉，自成一个完整的音波。 Techno City〉首度发行於1984年。Cybotron在八零年代早期便开始活跃：由胡安．阿特 金斯与理查「3070」戴维斯组成，他们在1983年签约给音乐厂牌Fantasy Records之前， 已先自掏腰包发行两张黑胶唱片，〈Alleys of Your Mind〉与〈Cosmic Cars〉。 〈Techno City〉是他们在Fantasy Records下所发行的第三张唱片，或许也是最完美呈现 他们那前卫创作理想的一张作品。 七零年代末／八零年代初音乐场景最有趣的现象，就是（欧洲）前卫音乐（注2）与美国 黑人未来派主义（注3）交织衍生出的对话，产生第一波运用取样机的嘻哈／电锉音乐。 其中最受欢迎的例子有〈Planet Rock〉与〈The Adventures of Grandmaster Flash On the Wheels of Stee l〉，但其实那只是当时众多跨曲风唱片的冰山一角。 Cybotron来自底特律，这座城市自八零年代起便急速衰颓，声名狼籍，但戴维斯与阿特金 斯并不把这看成是灾难，反而将之视为灵感来源。「你可以把底特律的现况看成一种加分 ，」阿特金斯在1993年跟我如此说道：「当新科技进驻，工业城底特律随即瓦解，却以铁 克诺城之姿浴火重生。我们现在正处於最前线。」 空虚也意味着空荡，这给了人们在废墟间漂泊游荡的机会，戴维斯忆道：「〈Cosmic Cars 〉推出时，我刚好住在郊区，胡安若要来找我，就事必要开很长的一段路。当时若想打入 底特律的夜生活，就必须与汽车音响有所连结；盖瑞．努曼（注 4）在〈Cars〉中就做到 了，跟夜行族群产生互动是必要的。」 一名人称放电咒术师的DJ（注5），是 Cybotron发展过程中的重要关键，他在自己的底特 律电台节目中将Kraftwerk（注6）、盖瑞．努曼、Ultravox（注7）、Human League（注8 ）等电子音乐，与灵魂和放克音乐穿插播放。Kraftwerk自从1977年推出《Trans-Europe Express》後便成功打进迪斯可市场；详情可见文斯．阿雷提（注9）所着，Djhistory.com 出版《The Disco Files》中收录的《Record World》音乐杂志专栏报导。 对Cybotron来说，这不只是一个广播电台，而是一种看世界的观点：「你一定得是一个科 幻迷才会爱上那种电子音乐，」阿特金斯坚持道。这对双人组就这样以艾文．托佛勒《The Third Wave》（注10）书中所提倡的铁克诺叛客（Techno Rebels）概念为向导，展开他 们的创作之旅：「整个概念，就是要做出有未来感的东西，过去从没有人做过的东西。」 虽然〈Alleys of Your Mind〉、〈Cosmic Cars〉与〈Clear〉皆可谓经典，但〈Techno City〉才是真正的集其大成之作，任何人都可以将其想像成科幻电影〈银翼杀手〉，或 〈大都会〉的配乐；而〈大都会〉这部由名导佛列．兹朗所 拍摄的经典默片，也正是启 发戴维斯创造〈Techno City〉背後概念的缪思：「铁克诺之都依照阶级，被划分为不同区 块，有位在云端的域，也有深藏地底的劳工城市。」 「这个概念是说，一个人可能生长於铁克诺之都，也就是所谓的劳工城市，但他真正渴望 的，是往上爬到异度场域，到艺术家与知识份子出没的地方。这个世界里没有火神摩洛 （注11），但是有各种娱乐、游戏与电子乐器。铁克诺之都就是底特律贫民窟的对照，完 全受到文艺复兴高楼（注12）忽视。」 Cybotron 不是唯一冀望重新指涉内城区（注13）代表意义的团体：许多来自纽约、谢菲尔 德、柏林、克里夫兰与曼彻斯特等欧美城市的音乐家与艺术家，皆受到废墟城市的破败与 空虚启发，介此想像未来；於是一批由类比合成器组成的暴动，古怪的发型与科幻概念应 运而生。 八零年代早期的电子音乐建立在表面上的矛盾，他们通常会以泰然的乐观表象，掩饰充满 反乌托邦意涵的歌词：就像 Cybotron似是而非地完美唱道：「在你的脑海中，又是全新美 丽的一天」。整体美学反映出一种冰冷的气氛（名符其实的「pale shelter」〔注14〕） ，但在那舞动节奏，与模糊的类比合成器声音当中，却又蕴涵某种温暖，安抚人心的元素 。 甫推出，〈Techno City〉显得格外独一无二。大多数英国听众都从摩根．汗的（注15） 《Street Sounds Electro》第四张合辑中听到这首歌，夹杂在Grandmaster DST的 〈Herbie Hancock Mega-Mix〉，和Run DMC（注17）早期经典作品〈Sucker MCs〉当中， 听起来格外不协调。後来基於创作理念不合，阿特金斯随即离开了Cybotron。 〈Techno City〉的影响缓慢却深层；这复杂的故事在别处已有详细记载。母须多说， 〈Techno City〉是最早期的铁克诺曲风唱片之一，而阿特金斯与德里克．梅和凯文．桑德 森等人，如今已被誉为引发舞曲美学结构性转变的先锋。 如今来到二十一世纪，〈Techno City〉仍然隐隐发光，庄严且神秘。如同Soft Cell（注 18）的〈Bedsitter〉与Finger Inc（注19）的〈Mystery of Love〉，〈Techno City〉始 终是八零年代黑胶唱片终极代表之一；它完美地结合了科技、氛围情绪与人性温暖，更重 要的是，它是来自那个人们勇於想像未来的时代；光是这一点，就足以启发後人。 关於作者：乔恩．塞维基（Jon Savage），出生於1953年，是毕业於剑桥大学的作家 ／广播员与音乐记者，最着名的作品为有关性手枪乐团与庞克摇滚的得奖着作《England's Dreaming》（1991）。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 注1、摩城（Motown）：於1959年成立，起源於美国密西根州底特律巿的一家唱片公司。 由於摩城是美国史上第一家由非裔美国人经营，主打非裔美国音乐人的音乐厂牌，因此在 美国种族融合与流行音乐发展中占有相当大的地位。 Motown取名结合Motor（底特律当时 以汽车工业为主）与Town，後来也成为底特律巿的昵称。到了六零年代，Motown与附属旗 下灵魂乐歌手创造了传奇的The Motown Sound（摩城之声），一种流行取向的灵魂曲风。 注2、前卫音乐（Avant-garde music）：前卫音乐意指超前於当代的音乐作品，所以在不 同时代有不同代表，在此指「噪音的艺术」宣言作者卢索罗（Luigi Russolo）、以及二 零年代芭雷作曲家埃里克．萨蒂("Relâche") 与乔治．安太尔（"Ballet méchanique"） 的作品。（见"Machine Soul" by Jon Savage） 注3、黑人未来派主义（Afrofuturism）：一种文学／文化美学，结合科幻小说、历史小 说、奇幻文学与魔幻写实主义，并引进非西方宇宙观，不但批叛现代有色人种的困境，还 希望能改变、质疑，并重新审视过去的历史事件。其中最具影响力的黑人未来派主义作品 有萨缪尔．R．狄兰尼（Samuel R. Delany）与奥克塔维亚．布特勒（Octavia Butler）的 文学着作，吉恩．米切尔．巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）的画作与蕾妮．考克斯 （Renée Cox）的摄影作品；此外，还有音乐团体Parliament-Funkadelic与Sun Ra的外星 神话，以及DJ Spooky对声音文本所作的重整组合。 注4、盖瑞．努曼（Gary Numan）：盖瑞．努曼（生於1958年3月8日）是一名英国歌手与 作曲家。其中最具代表性的作品为1979年的热门单曲〈Are 'Friends' Electric?〉与 〈Cars〉。盖瑞．努曼虽然音乐路走得并不顺遂，仍被视为是电子流行乐的先锋，其常用 的科幻主题，以及结合庞克能量与电子乐器的独特手法，如今已广受模仿。 注5、DJ「放电」咒术师（DJ "Electrifying" Mojo）：位於密西根州底特律市的DJ，为美 国电台指标性人物，将Prince、The-B-52's与Kraftwerk介绍给底特律群众，其电台节目 《Midnight Funk Association》对底特律铁克诺发展有重大影响。 注6、Kraftwerk：成立於1970年，德国杜塞道夫。Kraftwerk德文的意思是「发电厂」， 是电子音乐史上的关键音乐团体，其引进的技巧以及发展出来的装备，已成为现代音乐的 必备常识，对二十世纪下半叶音乐的影响力，有不少人认为是足以与披头四相提并论。 注7、Ultravox：英国新浪潮摇滚乐团，英国八零年代早期电子流行音乐的代表乐团之一， 与新浪漫主义和新浪潮主义关系紧密。 注8、The Human League：於1977年成立，位於英国谢菲尔德市的电子音乐团体，八零年 代早期改组换人後便开始走红，活动至今仍保持一定的受欢迎程度。 注9、文斯．阿雷提（Vince Aletti）：生於1945年，美国音乐记者与摄影评论家，是首位 撰写迪斯可音乐（disco）相关报导的记者。 注10、艾文．托佛勒（Alvin Toffler）：生於1928年，为美国作家与未来主义者，以讨论 数位革命（digital revolution）、传播革命（communication revolution）、企业革命 （corporate revolution）与科技奇点（technological singularity）等议题着称。其着 作《第三波》（"The Third Wave"）描述三种（波）文明（农业、工业、後工业社会）， 书中所出现的「铁克诺叛客」一词（"Techno rebels"）启发了胡安．阿特金斯等人将他们 新创造的电子音乐曲风称为「铁克诺」。 注11、火神摩洛（Moloch）：受古代中东、北非与西亚地区民族崇拜的神明。名导演佛列 ．兹朗（Fritz Lang）在经典默片《大都会》（Metropolis）中，将摩洛描绘成一个类似 怪兽，专门吞噬工人的巨形体。 注12、文艺复兴高塔（Renaissance Tower）：底特律的文艺复兴中心（Renaissance Cent er）位於市中心，由七座摩天大楼组成，其中一座大楼Detroit Marriott，自1977年起便 是底特律市的最高楼，拥有最大的顶楼餐厅。 注 13、内城区（Inner city）：经过1967年六月的暴动，底特律的下场如同吉夫．查非特 斯（Ze'ev Chafets）在着作《Devil's Night》中所描述：「在一代之间，从富裕的白人 工业大城转变成贫穷潦倒的黑人都市。」富人持续居住在富足的白人郊外社区，缺乏资源 的内城区大多遭受遗弃，任其自生自灭。（见"Machine Soul" by Jon Savage） 注14、「pale shelter」：意为「惨白的庇护」，出自乐团Tears for Fears的单曲〈Pale Shelter〉：「When you don't give me love, you give me pale shelter / You don't give me love, you give me cold hands」 注15、摩根．汗（Morgan Khan）：摩根．汗是英国八零年代着名的音乐大亨兼企业家。 透过他的偶像音乐厂牌Streetsounds，使得英国群众开始逐渐接受黑人与拉丁音乐相关曲 风，在音乐推广上功不可没。 注16、Run DMC：来自纽约皇后区，Run DMC嘻哈历史上公认最棒的嘻哈团体，红过整个八 零年代，是将嘻哈引进主流音乐的主要功臣。 注17、Soft Cell：来自英国的合成器流行双人组，从八零年代初开始走红，其中最具代表 性的作品，就是1981年改编翻唱葛萝莉亚．琼斯（Gloria Jones）的「Tainted Love」。 注18、Finger Inc：经典芝加哥浩室双人组，其中最着名的作品为八零年代中期推出的 〈Mystery Of Love〉、〈Can You Feel It〉与〈Bring Down The Walls〉。 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 114.24.58.103