刚才看完一部特辑， cinemax的「向鲁米埃兄弟致敬」， 纪念电影一百年，它摆脱追溯时间的传记型式，而是以请现 今成名导演使用卢米埃兄弟所发明的摄影机拍一段影像，记录下拍摄的片段， 和回答几个问题来呈现。光这个想法就够 令人感动了， 里头各导演对电影的思考、解读、而後形之於外的拍摄， 一再一再扩大我对电影的思维空间。片子中对十多位导演 只提出相同的三个问题：你为何要拍电影；拍电影是为了什麽；电影会不会死亡 前两个问题看来是相同的，相信是翻译的失真， 举个例子，有个导演对这两个问题简单地回答：to live；to see。 各个导演的回答穿插在其他同行拍摄的影像间， 各异的回应、表现，构织成纷乱的诘问舞步。 有的人说良心和生活永远背道而驰，我要将这一切记录下来。 有人说我想要被爱；有人应之以沉默； 有人说时间是永不可触及的哲学问题； 有人说电影是记忆的型式，型式会变而记忆会一直存在； 有人想要延伸自己有限生命；有人说电影会死，而说故事的人和听故事的人永远会有； 有人否反问除了电影还剩甚麽？ 最先触及我心的是在一阵沉默後，对电影会不会死亡这麽一个问题回答到： 很遗憾，正和所有事情一样。 而我最喜欢的说法是：永恒令人忧虑。 看那些大导演（大部份）在自己拍电影时 像是突然接过这麽一台古董摸不清楚状况似的， 一边从观景窗里望着一边喃喃「上下是颠倒的」「甚麽都看不到！」 「真是精致」「摆在角落是太可惜了..」「焦聚是在三米是不是？」。 底片只有52秒长，因此在影片里可以听到各种语言声调从一数到五十二， 有的是导演吼、有的是助理数，导演在一旁随着秒数一蹲一起 ，像是在跳芭蕾， 有的则悠雅地掏出码表静静地看。至於他们在52 秒里表现出莱东西也很好玩， 除了张艺谋，天！当其他人取材自神话、拍片的人事、甚至是 52秒里一直不肯叫 dada的儿子（我觉得他好像想说的是shit） 他却在长城上取景，一男一女扮着京剧， 在二十多秒时脱下戏服露出底下的皮衣皮裤背吉他甩头发， 四十几秒後向另一端跑去隐没在起伏的曲折里， 中国人一定要背负这麽多沉重认真的思维吗 ？ 就连吉田容川拍广岛原子弹，其实也是要表现电影从不曾记录影像 （如果真的记录，底片和人早毁了）。 这部片子七月份是最後一次播了， 真可惜今天才看到，喜欢看电影的注意一下八月份的cinemax吧 值得录下来。 -- 顺我者亡 逆我者娼 -- ⊕ Origin: 柴门霍夫 IPA.DormC.nccu.edu.tw ⊕ From: h48.s88.ts.hinet.net -- Origin: 柴门霍夫 IPA.DormC.nccu.edu.tw (140.119.145.100)